Памятник пребывания русских войск на Босфоре. Источник: Руниверс...

Памятник пребывания русских войск на Босфоре. Источник: Муравьев Николай Николаевич (Карсский). «Русские на Босфоре в 1833 году». Москва, 1869.
Moskof taşı gravürü. Источник: Moskof taşı, https://www.milliyetsanat.com/haberler/ … asi/14232.
Moskof taşı gravürü. Источник: Moskof taşı, https://www.milliyetsanat.com/haberler/ … asi/14232.

Памятник, воздвигнутый на азиатском берегу Босфора в ознаменование прибывания на нем российских войск. Источник: Ruslar Tarafından 1833’de Beykoz/Selvi Burnu’na Dikilen Kaya Anıtı “Moskof taşı”, https://www.altayli.net.

Воспоминание пребывания российского флота в Босфорском проливе под командою вице-адмирала Лазарева. Источник: Ruslar Tarafından 1833’de Beykoz/Selvi Burnu’na Dikilen Kaya Anıtı “Moskof taşı”, https://www.altayli.net.

Русский флот на Босфоре.

"Вот так русские оказались на берегах вожделенных проливов: не войной, а миром! Западная Европа неистовствовала и требовала от султана удаления русских кораблей из Босфора, однако вместо этого султан Махмуд II просил о прибытии всё новых русских войск. Для демонстрации силы и дружбы с Турцией 15 апреля был произведён торжественный смотр десантных войск в присутствии султана, высших сановников и генералитета Османской империи, а 20 мая – торжественный смотр султаном всех кораблей русской эскадры.

Для демонстрации дружбы! Хотя всего четыре года до этого на Балканах и в Закавказье громыхала очередная русско-турецкая война (с апреля 1828 года по сентябрь 1829 года). Русские тогда дошли на Балканах до Адрианополя (Эдирне). На море совершил легендарный подвиг бриг «Меркурий», победив два османских линейных корабля «Селимие» и «Реал-бей». На востоке русские взяли Эрзурум (благодаря чему появилось пушкинское «Путешествие в Арзрум во время похода 1829 года»), а в Баязете произошла первая его героическая оборона, задолго до Баязетского сидения 1877 года, описанного нашим земляком Пикулем в одном из своих исторических романов. В ту войну русские потеряли 15 тысяч убитыми и умершими от ран, а турки – 20 тысяч. И вот внезапно по воле царя дружба с султаном и побоку стенания православных братушек, якобы страдающих по пятой басурманов!

Присутствие многотысячного русского десанта на Босфоре и нежелание войны с Россией вынудили египтян отступить и пойти на мировую с турками. И только после этого, 15 (27) июня 1833 года, русский десант оставил турецкое побережье и погрузился на свои корабли, выполнив обязательства, данные султану. На следующее утро русский флот с прощальным салютом покинул Босфор. После успешной экспедиции между Россией и Османской империей был заключён Ункяр-Искелесийский договор, по которому Турция обязалась закрыть Черноморские проливы для любых стран, кроме России."

Хюнкар Искелеси, русский военный лагерь на холмах на мысе Селви. Источник: Ruslar Tarafından 1833’de Beykoz/Selvi Burnu’na Dikilen Kaya Anıtı “Moskof taşı”, https://www.altayli.net.

Летний дворец посольства России в Бююкдере. Источник: Ruslar Tarafından 1833’de Beykoz/Selvi Burnu’na Dikilen Kaya Anıtı “Moskof taşı”, https://www.altayli.net.

"В память об этом на азиатском берегу Босфора на мысе Селви (Selvi Burnu) был установлен памятник – Московский камень, Москов-таш (Moskof taşı). К сожалению, памятник был уничтожен в 1914 году (не властями, а экзальтированными учениками местной школы; интеллигенция сожалела об этом акте вандализма – например, выдающийся историк Осман Нури Эргин). А потому привожу литографию XIX века. В некоторых источниках говорится, что турецкая надпись на Москов-таше была сочинена самим султаном Махмудом II. В русском переводе она гласит: «На сих полях были расположены войска российские. Они возвратились в свое отечество, но сей каменный колосс да сохранит память сего события и согласие обеих Империй да будет столь же прочно и твердо как он! Уста дружбы да возвестят о том векам, самым отдаленным. 1833 Июня 25».

Bu sahraya misafir geldi, gitti asker-i Rusi
Bir seng-i kûh-peyker yadigar olsun, nişan kalsın
Vikâfı devleteynin böyle dursun sâbit ü muhkem
Lisan-ı dostanda dastanı çok zaman kalsın.

Хотя генерал-лейтенант Николай Николаевич Муравьёв, по чьей инициативе был воздвигнут памятник, писал, что надпись была такой: «Сей отломок скалы воздвигнуть в память пребывания русских войск гостями в этой долине. Да уподобится дружба между обеими державами твердости и постоянности камня сего, и да будет она долго воспеваема устами друзей». А в другом месте своих записок: «Да будет дружество между двумя державами столь же твёрдо и постоянно, как сей камень, и да не умолкают уста друзей воспевать оное». Слова отличаются, но смысл тот же. В своих записках Муравьёв приводит ещё и стихи русских офицеров, которые могли оказаться высеченными на камне (https://runivers.ru/gal/today.php?ID=480218). Но их посчитали не совсем подходящими, хотя турки с большим интересом перевели их на свой язык.

Залогом дружбы Николая,
На страх Мехмудовым врагам,
Дружина Русских боевая
Примкнула здесь к его полкам

Nikolay’ın dostluğunun simgesi
Mahmut’un düşmanlarının kabusu
Rus kahraman savaşçıları
Burada onun alaylarına katılıyor."

Moskof taşı. Источник: Ruslar Tarafından 1833’de Beykoz/Selvi Burnu’na Dikilen Kaya Anıtı “Moskof taşı”, https://www.altayli.net.

"Монумент «Республика» (Cumhuriyet Anıtı) на площади Таксим в Стамбуле. Стрелками показаны Фрунзе и Ворошилов. Источник: О площади Таксим в Стамбуле и монументе «Республика», который на ней расположен | Нить разговора, https://dzen.ru."

"После участия Франции, Греции и прочих интервентов в русской Гражданской войне, которые после Первой Мировой войны также грезили разорвать Турцию на части, неудивительно, что большевики поддержали последнюю против общих противников. Об этом новом этапе русско-турецкой дружбы рассказывает уже монумент «Республика» на площади Таксим в Стамбуле. Рядом с Ататюрком и его турецкими сотоварищами стоят первый советский маршал Клим Ворошилов и легендарный и широко известный Михаил Фрунзе, талантливый советский полководец (часто в рунете можно встретить утверждение, что на монументе присутствует и не менее легендарный, но широко известный исключительно в узких кругах Семён Аралов, отец ГРУ). Чем помогла русским эта дружба? Да хотя бы тем, что во Вторую Мировую войну Турция не вступила в неё на стороне Германии. Излишне говорить, что если бы в 1941 году на СССР навалились не только нацисты с Запада, но и японцы с востока и турки с юга, то вряд ли страна смогла бы выстоять. Но японцам как следует надавали на поле боя на Хасане и Халхин-Голе. А вот с турками обошлось без этого."

"Муравьёв приводит число умерших во время Босфорской экспедиции русских солдат: 25 из Люблинского пехотного полка, 7 из Замосцкого пехотного полка, 9 из 51-го егерского полка, 36 из 52-го егерского полка, 3 из 2-й пионерной роты и по одному из артиллерийской №2 роты и сводной гарнизонной артиллерии. Всего 82 солдата (12 унтер-офицеров, 68 рядовых, один нестроевой и один денщик). Интересно, где они были похоронены? Может, их могилы растворились в том небольшом турецком кладбище (Gazi Yunus Mezarlığı), которое находится на мысе Селви в местечке Бейкоз (Beycoz)?"

https://rzhavin77.livejournal.com/25079 … martcamera

Отредактировано Гость 1 (Среда, 1 апреля, 2026г. 17:44:41)

Название
Синагога на Преображенском Еврейском кладбище. Общий вид.
Датировка
Вторая половина XIX века-начало ХХ в.
Материал, техника
Фотопечать
Размер
21х28
Провенанс
от Соваж Нины Евгеньевны
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-421/20. Ф-10120.

Эта синагога похожа на арабский храм или храм эпохи Тимуридов.

"Историк Тимуридов, Шараф ад-дин Али Йазди отмечал, что название страны Амир Тимура было Туран. В Карсакпайской надписи 1391 года, сделанной уйгурским письмом на чагатайском языке, Тимур приказал выбить название своего государства: Туран. В оригинале выбито, в частности «…султан Турана Тимур-бек поднялся с тремя сотнями тысяч войска за ислам на булгарского хана Токтамыш-хана..» (Turaning sultani Temur beg uch juz min cerig bila islam uchun toqtamis qan bulyar qaniqa joridi...).

В исторической литературе эпохи Тимуридов использовалось также название Иран-у-Туран, Мавераннахр.

По версии шиитских авторов, правящая династия Тимуридов также называлась Gurkani (گورکانیان, Gurkāniyān)."

"Главным духовным наставником Тимура был потомок пророка Мухаммеда, шейх Мир Саид Барака, и им были вручены Тимуру символы власти: барабан и знамя, когда он пришёл к власти в 1370 году.

В качестве главного символа Тимуридов обычно указывают на так называемый «знак Тамерлана» — три равных круга (или кольца), расположенные в форме равностороннего треугольника. Руи де Клавихо, посол короля Кастилии и Леона ко двору Тимура в 1403 году, и арабский историк Ибн Арабшах сообщают о этом знаке, вытесненном на печати эмира, а также на монетах. Причём, если в описаниях Арабшаха два кольца расположены внизу, а одно кольцо наверху, то де Клавихо сообщает о знаке, что вершина того направлена вниз.

Часто изображения тамги на монетах сопровождают персидские слова «Расти ва русти» (راستى رستى), что можно перевести как «Сила в справедливости». Пети де ла Круа при переводе сочинения Шараф ад-дина Язди на французский язык (в 1723 г.) перевёл эту легенду как «спасение — в справедливости»."

Этот символ (три равных круга) можно видеть также в символике Российской империи в период императора Михаила Павловича и императора Александра Второго и императора Александра Третьего.

Император Александр II и императрица Мария Александровна. 1870-е годы.

Александр II с детьми, 1861.

Это можно видеть, насколько я помню, по картине "Кабинет Михаила Павловича".

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … d136785509

Премацци Л. О.
1814, Милан – 1891, Санкт-Петербург
Кабинет великого князя Михаила Павловича в Михайловском дворце
1856

Холст, масло. 53 х 71
Ж-3737
Период
Вторая половина XIX века
Категория
Интерьер
Ключевые слова
Михайловский дворец | эпоха Николая I (1825-1855) | аристократы | мужской костюм | Санкт-Петербург – Петроград – Ленинград | дворцы | мебель | произведения искусства
Поделиться
Блестяще оформленные в 1820-е в стиле ампир интерьеры Михайловского дворца спустя некоторое время уже перестали отвечать современным вкусам. В конце 1840-х ряд помещений (главным образом на половине великого князя Михаила Павловича) получил новую отделку по проекту выдающегося архитектора-эклектика Г. Э. Боссе с использованием элементов так называемого второго рококо. Полотно Премацци имеет особенную ценность, так как позволяет составить представление об утраченном ныне убранстве этого когда-то роскошного интерьера – Кабинета (или Красного кабинета) хозяина дворца, великого князя Михаила Павловича. Павел Климов // Санкт-Петербург: Портрет города и горожан. СПб, 2003. С. 149.

"Доподлинно неизвестно, какой смысл был заложен в этот знак, но по словам Клавихо, каждый круг означает часть света (коих до 1492 года насчитывали три), а владелец символа является их властителем. Хильда Хукхэм в своей документально-исторической повести, указывала, что в треугольном знаке, состоящем из кругов, может быть спрятано значение личного прозвища Тамерлана — «Сахиб-Киран» — властелин трёх благожелательных планет. По мнению других, три кольца символизировали три стихии: землю, воду и небо, или даже три солнца.

Пять веков спустя после крушения государства Тимуридов, при утверждении геральдики Самарканда, в Российской Империи примут во внимание этот яркий исторический символ, и включат печать Тимура в герб Самарканда. Позднее знак Трёх Сфер станет основой знамени Мира, созданного Н. К. Рерихом.

Также упоминаются штандарты с золотым полумесяцем. На некоторых миниатюрах изображены красные знамёна войска Тимура. Во время индийского похода использовалось чёрное знамя с серебряным драконом. Перед походом на Китай Тамерлан приказал изобразить на знаменах золотого дракона."

"«Знамя Мира» — символ Пакта Рериха, международного договора о защите художественных и научных учреждений и исторических памятников (подписан 15 апреля 1935 года).
ru.wikipedia.org*
detivmeste.com
ru.ruwiki.ru
История
Знак был предложен Н.К. Рерихом для сопровождения Пакта. Рерих писал, что предложенный знак — символ всего мира, не одной страны, но всего цивилизованного мира.
rusmuseumvrm.ru
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Рерих выбрал знак не случайно: в ходе археологических раскопок и изучения памятников искусства разных времён и народов он обнаружил, что этот знак прошёл через историю и культуру многих народов мира.
пакт-рериха.рф
В 30-х годах XX века в разных странах были созданы общественные организации, которые использовали символ Знамени Мира в качестве собственной символики, в изданиях, посвящённых защите культурных ценностей, при проведении культурных мероприятий.
ru.wikipedia.org*
Символика
Некоторые толкования символа Знамени Мира:
Прошлое, настоящее и будущее, объединённые кольцом вечности.
ru.wikipedia.org*
пакт-рериха.рф
Религия, знание и искусство в кольце культуры.
ru.wikipedia.org*
пакт-рериха.рф
Единство прошлых, настоящих и будущих культурных достижений человечества в кольце вечности.
detivmeste.com
Знамя Мира выполнено в двух цветах: амарантовом и белом:
proza.ru
Белый цвет — символ Света, сияния и Красоты, связывается с Высшим Миром и образом Матери Мира.
Красный цвет (амарантовый) — символизирует нижний мир, мир плотной материи, мир страстей, мир животной жизни.

proza.ru
Соединение этих цветов символизирует связь Мира Высшего (Мира Духа) и низшего (тела).
proza.ru
Важно: символ Знамени Мира никогда не обозначал принадлежность к какой-либо нации или религии.
пакт-рериха.рф
Использование
В целях продвижения Пакта Рериха в 30-х годах XX века в разных странах были созданы общественные организации, которые использовали символ Знамени Мира.
В России Знамя Мира получило широкое распространение с конца 80-х годов XX века.
Знамя Мира широко используется культурными инициативами, культурными организациями, а также организациями, связанными с наследием семьи Рерихов.
1 ноября 2002 года Международный центр Рерихов (МЦР) осуществил государственную регистрацию графического знака «Знамя Мира» и его словесного обозначения в качестве товарного знака."

ru.wikipedia.org*
Оценить ответ
6 источников
rusmuseumvrm.ru
ru.wikipedia.org

У меня, почему то, не открылся сайт Русского музея, по этой ссылке в описании.

А теперь не открывается в поиске изображений вот эта картина:

Это похоже на деятельность человека, который взломал мои компьютеры и который следит за мной. Он пишет где то параллельно на своей странице и занимается воровством, и он очень завистлив. Одно из его прозвищ — "Маленький фриц". Когда он соревнуется с кем либо, он старается помешать своему сопернику соревноваться, образно говоря, старается поставить подножку на старте (и он любит соревноваться даже тогда, когда вы просто что то делаете и не собираетесь ни с кем соревноваться). Абсолютно мерзкий и низменный тип.

"На картине Николая Рериха "Знамя Мира" перед зрителем открывается величественный горный пейзаж, где доминируют снежные вершины, пронзающие небесную синеву. В центре композиции развевается белое полотнище с тремя амарантовыми кругами, символизирующее единство науки, искусства и религии – краеугольные камни человеческой культуры. Знамя Мира, предложенное Рерихом, выступает знаком защиты культурных ценностей во время военных конфликтов. Чистые, приглушенные цвета и монументальность форм создают ощущение вечности и духовной силы, напоминая о необходимости сохранения мира и культурного наследия для будущих поколений. Картина излучает спокойствие и надежду, призывая к осознанию общей ответственности за судьбу человечества."

Самый ранний портрет Чагатайского монгольского императора Тимура 1405-1409 годы.

Архитектура Тимуридов:

Мавзолей Гавхар шад бегим, Герат, XV век.

Мавзолей Рухабад в Самарканде.

Мавзолей правнучки Тимура — жены хана Абулхайр-хана Рабии Султан бегим в Туркестане, 1485 г. Казахстан.

Фасад мечети Биби-ханым.

Медресе Улугбека на площади Регистан в Самарканде.

Мавзолей Ходжи Ахмеда Ясави, 1405 год.

Отредактировано Гость 1 (Среда, 1 апреля, 2026г. 19:43:46)

Можно сделать вывод, что эта символика появилась в Российской империи, по-видимому, при императоре Михаиле Павловиче, и сохранялась при императорах Александре Втором и Александре Третьем.

Мы можем видеть в этот период в Россйской империи два символа: этот "знак Тамерлана" и сдвоенная пирамида, называемая также "Звездой Давида".

Я считаю, что эти два символа имеют нечто общее, объединяющее их, и ведут свое происхождение из Скифской цивилизации.

Отредактировано Гость 1 (Среда, 1 апреля, 2026г. 20:33:13)

Панорама Альгамбры на фоне гор Сьерра-Невада.

Название
Альгамбра. Зала суда или трибунал.
Датировка
Вторая половина XIX-начало XX века
Материал, техника
Фотопечать
Размер
23х28
Провенанс
Выходцев В.И. 02.12.1937 г.
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-411/7. Ф-11624.

Название
Гранада. Альгамбра. Зал послов (с натуры).
Датировка
Вторая половина XIX-начало XX века
Материал, техника
Типографская печать
Размер
16х22
Провенанс
Выходцев В.И. 02.12.1937 г.
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-411/4. Ф-11620.

Название
Гранада. Альгамбра. Зала двух сестёр.
Датировка
Вторая половина XIX-начало XX века
Материал, техника
Типографская печать
Размер
16х22
Провенанс
Выходцев В.И. 02.12.1937 г.
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-411/3. Ф-11619.

Приходится перезагрузить телефон. Маленький фриц, взломавший мой компьютер, по-видимому что-то опять сделал, из за чего изображение не скачивается.

Название
Севилья. Двор кукол.
Датировка
Вторая половина XIX-начало XX века
Материал, техника
Типографская печать
Размер
16х22
Провенанс
Выходцев В.И. 02.12.1937 г.
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-411/9. Ф-11616.

Музей Академии художеств
Меню
Экспонаты
Персоналии
Выставки
Альбомы
Публикации
О проекте
Личный кабинет
На сайт музея
Поиск по сайту
Экспонаты
Вернуться
Просмотрено 432 из 18621
Неизвестный фотограф. Верхняя группа Кутлук-ака – портал. С черт. № 28.
1939 г. Вторая половина XIX - начало XX вв.

Добавить в заказ
Показать Ракурсы
Автор
Неизвестный фотограф
Название
Верхняя группа Кутлук-ака – портал. С черт. № 28.
1939 г.
Датировка
Вторая половина XIX - начало XX вв.
Материал, техника
Бумага; фотопечать
Размер
23х25
Провенанс
Из фотолаборатории ВАХ. 23.04.1939 г.
Персоналии
Неизвестный фотограф (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-534/6. Ф-11716.

Автор
Неизвестный фотограф
Название
Палермо. Церковь Святого Иоанна отшельника.
Датировка
Вторая пол. XIX в.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
18,7х25,1 см
Провенанс
из библиотеки ВАХ. 28.03.1941 г.
Персоналии
Неизвестный фотограф (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-610/1513. Ф-26569.

"Пале́рмо (др.-греч. Πάνορμος, лат. Panormus, итал. Palermo МФА: [paˈlɛrmo]о файле, сиц. Palermu) — город в Италии, на острове Сицилия."

Автор
Неизвестный фотограф
Название
Тициан. Мадонна Пезаро. С гравюры.
Датировка
Вторая половина XIX в.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
16,7х9,2 см
Провенанс
От арх. Китнера. 22.09.1937 г.
Персоналии
Неизвестный фотограф (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-404/338. Ф-26073.

Автор
Неизвестный фотограф
Название
Сиена. Собор. XIII в. Внутренний вид. Средний неф.
Датировка
Вторая половина XIX - начало XX вв.
Материал, техника
Фотопечать
Размер
19х25
Провенанс
Константинова А.А. 02.11.1934
Персоналии
Неизвестный фотограф (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-113/31. Ф-338.

"Сие́на или Сье́на (итал. Siena [ˈsjɛːna]) — город в итальянском регионе Тоскана, административный центр одноимённой провинции, один из крупнейших туристических центров Италии. В Средние века — столица Сиенской республики, средоточие художественной жизни эпохи треченто."

Автор
Неизвестный фотограф
Название
Флоренция. Церковь Ор-Сан-Микеле. Верхняя часть арки.
Датировка
Вторая половина XIX - начало XX вв.
Изготовитель
Fratelli Alinari
Место создания
Италия, г. Флоренция
Материал, техника
Фотопечать
Размер
18х25
Провенанс
Константинова А.А. 02.11.1934
Персоналии
Неизвестный фотограф (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-113/46. Ф-356.

Отредактировано Гость 1 (Среда, 1 апреля, 2026г. 21:41:09)

Автор
Sébah (Себах) Pascal (1823–1886)
Название
Стамбул. Султан у мечети Ортакёй.
Датировка
1857-1886 гг.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
26,0х34,1 см
Провенанс
Из ГРМ. 25.11.1938 г.
Персоналии
Sébah (Себах) Pascal (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-508/1386. Ф-26155.

Sébah (Себах) Pascal (1823–1886)
Название
Стамбул. Гробница султана Сулеймана и Роксоланы.
Датировка
1857-1886 гг.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
26,1х33,5 см
Провенанс
Из ГРМ. 25.11.1938 г.
Персоналии
Sébah (Себах) Pascal (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-508/1385. Ф-26154.

Мавзолеи Сулеймана и Хюррем.

"Хюрре́м Хасеки́-султа́н (осман. خرم خاصكی سلطان‎, тур. Hürrem Haseki Sultan, также известная как Роксола́на (лат. Roxolana); ок. 1502 или ок. 1505 — 15 или 18 апреля 1558) — наложница, а затем супруга османского султана Сулеймана I Великолепного, мать султана Селима II."

"Сведения о происхождении Хюррем разрозненны и противоречивы.

В Европе Хюррем была известна как Роксолана. Это имя было впервые использовано в отношении неё послом Священной Римской империи в Османской империи Ожье Гисленом де Бусбеком, автором изданных в 1589 году в Париже латиноязычных «Турецких записок» (лат. Legationis Turcicae epistolae quatuor IV). В этом сочинении он назвал её Роксоланой, основываясь на предположительном происхождении Хюррем с территории, называемой в Речи Посполитой в конце XVI века Роксоланией (от античного племени роксоланов, упоминаемых Страбоном в качестве обитателей Северного Причерноморья). В XVI—XVII веках роксоланами нередко называли русинов — русских жителей Речи Посполитой. Причиной этому была роксоланская теория, согласно которой русины происходят от «сарматского племени роксолан». На основе этих идей Русь в западных и западнорусских источниках этого времени нередко называется Роксоланией.

Венецианский посол Бернардо Наваджеро называл Хюррем русской: «[donna] … di nazione russa». Другой венецианский посол — Джованни Баттиста Тревизано — называл её «султаншей из Руси»: «Sultana, ch’è di Rusi». Венецианский военачальник Маркантонио Брагадин также называл Хюррем русской: «donna di nazion russa».

Михалон Литвин, бывший в середине XVI века послом Великого княжества Литовского в Крымском ханстве, в своём сочинении 1548—1551 годов «О нравах татар, литовцев и москвитян» (лат. De moribus tartarorum, lituanorum et moscorum) при описании торговли рабами указывает, что «и любимейшая жена нынешнего турецкого императора мать перворождённого [сына] его, который будет править после него, похищена была из земли нашей».

Участник посольства Речи Посполитой к османскому султану 1621—1622 годов поэт Самуил Твардовский писал, что турки рассказывали ему о том, что Роксолана была дочерью православного священника из Рогатина (ныне в Ивано-Франковской области, Украина). Однако Рогатин, как и вся Галичина, не входил в состав Великого княжества Литовского, а был частью Королевства Польского."

"Во время одного из набегов крымских татар девушка попала в плен и после нескольких перепродаж, через Аутку, Кефе в Крыму, была подарена Сулейману, который тогда был шехзаде и занимал государственный пост в Манисе, где существовал собственный гарем. Не исключено, что она была подарена 26-летнему Сулейману по случаю восшествия на престол. Попав в гарем, Роксолана получила имя Хюррем (от перс. خرم‎ — «весёлая, радость приносящая»). Историк Галина Ермоленко датирует появление Хюррем в гареме периодом между 1517 и восшествием Сулеймана на престол в 1520 году. На тот момент девушке было около пятнадцати.

В самое короткое время Хюррем привлекла внимание султана. Другая наложница Сулеймана — Махидевран, мать шехзаде Мустафы, рабыня албанского или черкесского происхождения, стала ревновать султана к Хюррем. Возникшую между Махидевран и Хюррем ссору в своём отчёте за 1533 год описал венецианский посол Бернардо Наваджеро: «…Черкешенка оскорбила Хюррем и разодрала ей лицо, волосы и платье. Спустя некоторое время Хюррем пригласили в султанскую опочивальню. Однако Хюррем сказала, что не может в таком виде идти к повелителю. Тем не менее султан вызвал Хюррем и выслушал её. Затем он позвал Махидевран, спросив, правду ли ему рассказала Хюррем. Махидевран сказала, что она главная женщина султана и что другие наложницы должны подчиняться ей, и что она ещё мало побила коварную Хюррем. Султан разгневался на Махидевран и сделал Хюррем своей любимой наложницей»."

А о чем рассказывает произведение Александра Сергеевича Пушкина "Бахчисарайский фонтан"?

"Поэма А.С. Пушкина «Бахчисарайский фонтан» рассказывает о трагедии, произошедшей в ханском гареме. Произведение написано в 1821–1823 годах (время южной ссылки) под впечатлением от посещения Бахчисарайского дворца крымских ханов.
ru.wikipedia.org*
obrazovaka.ru
руни.рф
Пушкин "Бахчисарайский фонтан" план поэмы как составить?
Сюжет
В основу сюжета положена история бахчисарайского фонтана слёз. Согласно легенде, хан Гирей захватил в заложницы польскую княжну, полюбил её, пытался добиться взаимности, но безуспешно. Пленница тосковала в гареме и не желала принимать ухаживания врага.
library.istu.edu
Некоторые события сюжета:
Одна из наложниц, грузинка Зарема, грустна оттого, что хан Гирей разлюбил её ради дочери шляхтича, Марии.
Мария, похищенная из отцовского дома во время одного из татарских набегов, всё время проводит в молитвах Богородице. Она предпочитает смерть участи наложницы иноверца.
Ночью Зарема проникает в комнату Марии и пытается угрозами убедить её отступиться от хана.
Вскоре после этого Мария погибает, а Зарема брошена в пучину вод стражами гарема.
Хан выходит из гарема и, чтобы забыться, уезжает на войну.
После возвращения он повелевает воздвигнуть во дворце в память о Марии фонтан, который младые девы Тавриды, узнав это печальное предание, нарекут «фонтаном слёз».

ru.wikipedia.org*
руни.рф
Герои
Некоторые главные герои поэмы:
Хан Гирей — властный, жестокий правитель, привыкший, чтобы все его желания и приказы беспрекословно исполнялись.
Мария — польская княжна, редкая красавица с ангельской внешностью. Её главная черта — свободолюбие, за которое она готова отдать даже собственную жизнь.
Зарема — красивая грузинка с восточным складом характера, которая видит своё предназначение в жертвенном служении своему повелителю.

obrazovaka.ru
skysmart.ru
Идея
Основная идея поэмы — показать острое романтичное противоречие мечты и реальности, которое стало причиной конфликта между чувствами и разумом. Каждый из героев не в состоянии получить желаемое, осуществить свою заветную мечту, и это приводит к печальной развязке.
nauka.club
obrazovaka.ru
Некоторые элементы произведения, соответствующие принципам романтизма:
Внимание к личности, индивидуальности, а также к внутреннему миру героя.
Фольклорная основа, наполненная символами и метафорами.
Гордое одиночество в лице хана Гирея (из-за неразделённой любви) и Марии (недовольство пленом, гордое сопротивление).
Стремление к идеалу, столкновение с действительностью. Для Гирея идеал — взаимная любовь с красавицей княжной, для Заремы — любовь, как прежде, до пленения полячки, для Марии — беззаботная жизнь до нападения Гирея на её страну.

literaguru.ru
Критика
Сам Пушкин отрицательно отзывался о поэме, считая, что она написана под влиянием Байрона, то есть в ней слишком много романтического. В письме к Вяземскому Пушкин назвал своё произведение «бессвязными отрывками».
library.istu.edu
znanierussia.ru
Однако произведение было принято русскими читателями с восторгом. В 1827 году последовало второе издание с иллюстрациями С. Ф. Галактионова."

Автор
Sébah (Себах) Pascal (1823–1886)
Название
Стамбул. Фонтан султана Ахмеда III.
Датировка
1857-1886 гг.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
34,0х26,1 см
Провенанс
Из ГРМ. 25.11.1938 г.
Персоналии
Sébah (Себах) Pascal (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-508/1387. Ф-26156.

Музей Академии художеств
Меню
Экспонаты
Персоналии
Выставки
Альбомы
Публикации
О проекте
Личный кабинет
На сайт музея
Поиск по сайту
Экспонаты
Вернуться
Просмотрено 754 из 18621
Бианки И.К. Арх. Кракау А. И. Балтийский вокзал. Фасад. С натуры. 1857-1893 гг.

Добавить в заказ
Показать Ракурсы
Автор
Бианки Иван Карлович (1811-1893)
Название
Арх. Кракау А. И. Балтийский вокзал. Фасад. С натуры.
Датировка
1857-1893 гг.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
24х35 см
Провенанс
из Ленинградского общества архитекторов по акту №74 от 19.07.1927 г.
Персоналии
Бианки Иван Карлович (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-21369. Ф-6703.

Музей Академии художеств
Меню
Экспонаты
Персоналии
Выставки
Альбомы
Публикации
О проекте
Личный кабинет
На сайт музея
Поиск по сайту
Экспонаты
Вернуться
Просмотрено 756 из 18621
Неизвестный фотограф. Петергоф. Вокзал. Фасад. Архитектор Н. Л. Бенуа. С натуры. 1858 г. (?)

Добавить в заказ
Автор
Неизвестный фотограф
Название
Петергоф. Вокзал. Фасад. Архитектор Н. Л. Бенуа. С натуры.
Датировка
1858 г. (?)
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
22х32 см
Провенанс
из Ленинградского общества архитекторов по акту №74 от 19.07.1927 г.
Персоналии
Неизвестный фотограф (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-21319. Ф-10363.

Автор
Бианки Иван Карлович (1811-1893)
Название
Бенуа Н. Л. Н. Станция "Володарка" - Сергиево. Фасад домика.
Датировка
1857 г. (?)
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
24х35 см
Провенанс
из Ленинградского общества архитекторов по акту №74 от 19.07.1927 г.
Персоналии
Бианки Иван Карлович (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-21318. Ф-6702.

Автор
Homo (Омо)
Название
Памятник Николаю I. С натуры.
Датировка
1859 г. (?)
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
9х9 см
Провенанс
из Государственного музейного фонда, 1927 г.
Персоналии
Homo (Омо) (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-27378. Ф-8616.

"ОМО и БЮРО. Диалоги с историком русской светописи Александром Китаевым. https://vk.com/publicphotology

(Вопрос:) - Фотограф Омо - это псевдоним, реальный человек или ошибка в аннотации Музея Академии Художеств, типа подпоручика Киже? Вот ссылка. https://collection.artsacademymuseum.org/entity/OBJEC.. Пример: Homo (Омо). Нарвские ворота в Петербурге. 1859 г.

(Ответ:) - Реальный человек о котором почти ничего не известно. О нём есть упоминания в РГИА. Вот например: Ф. 472 Оп. 18 дело. 8 (12), стр. 166 на сайте РГИА, 1857 г.:
По письму фотографа Гомо о дозволении ему снимать рисунки с замечательнейших монументов России. Тут же поднесённых им Его Величеству фотографических рисунков. 16 листов.

(Вопрос:) - ... из которых выставлены 11.

(Ответ:) - Ф. 490 Оп. 2 дело 3163, стр. 244, 1858 г.:
О дозволении фотографу Олю [ОМО] снять виды дачи Александрия. (1+3) 4 листа РГИА. Ф. 490. Оп. 3. Д. 3163. Л. 17
«Государыня императрица Александра Фёдоровна изволила разрешить фотографисту Омо снять виды Александрии для её высочества великой княгини Марии Николаевны. 4 августа 1858».

(Вопрос:) - ... то есть время активной деятельности приходится на конец 1850-х, а дальше он исчезает? Помню, я Вас спрашивал про Юара. похожая история.

(Ответ:)- Нет не исчезает. В Петергофском собрании 8 видов его работы 1857-58 гг.

(Вопрос:) - Бюро и Омо. Омо - человек. Все же странные имена.
Можно тогда еще вопрос: а портреты этого тандема сохранились? Рискну также спросить: Бюро - это партнер Омо или это мистификация?
Имею в виду портреты, выполненные ими.

(Ответ:) - Нормальные французские фамилии. Оба фотографа работали в Петербурге и в Москве. Портреты сохранились.

- Спасибо Вам."

[url=https://upforme.ru/uploads/0018/10/4c/651/619906.jpg][/url

Известно, что фотографией увлекался "Николай Второй", и возможно что какая то фальсификация истории может быть связана с фотографией.

"Да, Николай II увлекался фотографией.
ru.rbth.com
m.ok.ru
Время его правления совпало с началом эры массовой фотографии, и фотографирование стало одним из главных хобби царской семьи. У них было лучшее фотооборудование из Америки, а компания Kodak даже изготовила особую камеру специально для Николая II.
vk.com
Некоторые факты об увлечении Николая II фотографией:
С тех пор как в 1896 году у Николая II появился первый фотоаппарат, он уже никогда с ним не расставался.
diletant.media
Часть альбомов заполнял сам император, собственноручно вклеивая и подписывая фотографии.
diletant.media
В Царском селе открыли большую фотолабораторию специально для обслуживания Романовых, которая ежегодно изготавливала до двух тысяч снимков.
vk.com
Почти все кадры были подписаны: кто на снимке, когда снято.
vk.com
Император и его супруга Александра Фёдоровна делали и печатали до 2000 снимков в год."
ru.rbth.com

Как раз в 1896 году появляется активное внимание к конному памятнику "Николаю Первому".

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Клодт фон Юргенсбург П. К., барон
1805, Санкт-Петербург — 1867, имение Халала, Финляндия
Николай I
Бюст. Отливка 1896

Серебро. 32,5 х 17 х 9
СК/ПФ-314

Пост.: 2000, дар Я. А. и И. А. Ржевских

Типология / подвид
Ювелирные изделия
Категория
Портрет
Ключевые слова
Эпоха Николая I (1825-1855) | Романовы | правители Российского государства | императоры | Коллекция Я. А. и И. А. Ржевских
Поделиться
На тыльной стороне: Морозовъ; Клеймо Санкт-Петербурга. 84. АШ. 1896.

Странно, что этот бюст отлит из серебра.

Отредактировано Гость 1 (Среда, 1 апреля, 2026г. 23:33:25)

М. В. Фрунзе.

Отредактировано Гость 1 (Четверг, 2 апреля, 2026г. 01:43:01)

Музей Академии художеств
Меню
Экспонаты
Персоналии
Выставки
Альбомы
Публикации
О проекте
Личный кабинет
На сайт музея
Поиск по сайту
Экспонаты
Вернуться
Просмотрено 762 из 18621
Клиндер А.И., Эйхенвальд А.Ф. Вид на Исаакиевский собор. С натуры. Открытие памятника Николаю I. 25 июня (7 июля) 1859 г.

Добавить в заказ
Автор
Клиндер Александр Иванович (1802-1874)
Эйхенвальд Александр Федорович
Название
Вид на Исаакиевский собор. С натуры. Открытие памятника Николаю I.
Датировка
25 июня (7 июля) 1859 г.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
31х38 см
Провенанс
из Государственного музейного фонда, 1927 г.
Персоналии
Клиндер Александр Иванович (Автор)
Эйхенвальд Александр Федорович (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-27380. Ф-8784.

Автор
Клиндер Александр Иванович (1802-1874)
Эйхенвальд Александр Федорович
Название
Памятник императору Николаю I в день открытия.
Датировка
25 июня (7 июля) 1859 г.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
31х38 см
Провенанс
из Государственного музейного фонда, 1927 г.
Персоналии
Клиндер Александр Иванович (Автор)
Эйхенвальд Александр Федорович (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-27381. Ф-8785.

Можно различить надпись "Николай I" (примерно, зная как она выглядит), но действительно ли этот тот год? Или это 1896 год? И еще один вопрос: почему не видно флагов?

Автор
Клиндер Александр Иванович (1802-1874)
Эйхенвальд Александр Федорович
Название
Памятник императору Николаю I в день открытия
Датировка
25 июня (7 июля) 1859 г.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
31х38 см
Провенанс
из Государственного музейного фонда, 1927 г.
Персоналии
Клиндер Александр Иванович (Автор)
Эйхенвальд Александр Федорович (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-27382. Ф-8786.

Отредактировано Гость 1 (Четверг, 2 апреля, 2026г. 13:07:14)

Музей Академии художеств
Меню
Экспонаты
Персоналии
Выставки
Альбомы
Публикации
О проекте
Личный кабинет
На сайт музея
Поиск по сайту
Экспонаты
Вернуться
Просмотрено 769 из 18621
Неизвестный фотограф. Вид на Зимний дворец и Александровскую колонну. С натуры. 1860-1886 гг.

Добавить в заказ
Автор
Неизвестный фотограф
Название
Вид на Зимний дворец и Александровскую колонну. С натуры.
Датировка
1860-1886 гг.
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
21х28 см
Провенанс
из Ленинградского общества архитекторов по акту №74 от 19.07.1927 г.
Персоналии
Неизвестный фотограф (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-21374. Ф-4597.

Если бы было более четкое изображение флага можно было бы примерно определить эпоху или годы. При императорах Александре Втором и Александре Третьем развевался например Русский флаг с цветами (сверху вниз): красный, белый, синий. При "Николае Втором" этот флаг подменили мятежным флагом с цветами (сверху вниз): белый, синий, красный.

Андреевский флаг при императорах Александре Втором и Александре Третьем выглядел так: в центре его был расположен толстый красный крест в белом окаймлении, из него выходил тонкий косой крест в белом цвете (скрытый красный косой крест), оба эти креста на синем фоне, и в центре располагался двуглавый орел на уменьшенном по величине желтом знамени четырехугольной формы. При "Николае Втором" этот флаг подменили английским корабельным флагом: синий косой крест на белом фоне, а наш Андреевский флаг был украден и присвоен себе мятежной Англией.

Отредактировано Гость 1 (Четверг, 2 апреля, 2026г. 13:40:34)

"Фонтан Треви (итал. Fontana di Trevi) — самый крупный фонтан Рима, часть архитектурно-скульптурной композиции в стиле позднего римского барокко с элементами неоклассицизма.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Расположение: фонтан находится в центральной части Рима, у западного склона Квиринальского холма.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Размеры: высота — 26,3 м, ширина — 49,15 м.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Примыкает к фасаду палаццо Поли.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Название происходит от латинского «trivium» (пересечение трёх дорог). В иной версии — от слова «требиум», или «требий».
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Самый знаменитый фонтан Рима - Треви: pantv - ЖЖ
История
Фонтан построен в 1732–1762 годах по проекту архитектора Николо Сальви. Скульптурную отделку фонтана (статуи Нептуна и аллегорий воды) создал итальянский скульптор барокко Джованни Лоренцо Бернини.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Торжественное открытие фонтана совершил папа Климент XIII в 1762 году.
mytravelry.com
Архитектура
Некоторые особенности фонтана Треви:
В центре — скульптура бога воды Нептуна, повелителя морских пучин и океанов. Он восседает в колеснице в форме большой раковины, которую несут морские кони.
В нишах дворца по бокам от Нептуна расположились две богини: справа — богиня Здоровья, слева — богиня Изобилия.
На самом палаццо прямо позади повелителя морей созданы четыре колонны, символизирующие четыре времена года.

Sputnik8.com
italy-insider.ru
Большая часть скульптур фонтана изготовлена из золотисто-серого травертина, добытого недалеко от Тиволи, примерно в 35 километрах к востоку от Рима.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Легенда
Существует несколько легенд, связанных с фонтаном Треви:
По одной из легенд, массивная каменная ваза справа от основной композиции отсутствовала в первоначальном проекте. Сальви установил её, чтобы закрыть вид на фонтан владельцу цирюльни по соседству, который был недоволен «долгостроем».
В правой части фонтана расположены «трубочки влюблённых». По легенде, местные девушки наполняли стаканы водой, льющейся из них, и давали выпить её своим возлюбленным перед долгой разлукой (например, перед службой в армию). После этого стаканы разбивали. Считается, что пары, испившие воды из этих «трубочек», будут любить друг друга до самой старости.

mytravelry.com
dzen.ru
Традиция
Фонтан Треви окутан традицией бросать монетки в фонтан. Этот ритуал имеет древние корни и, вероятно, связан с верой в то, что в воде обитают божества.
kulturologia.ru
Бросание монет происходит по древнему ритуалу: человек должен стать спиной к фонтану, взять монету в правую руку и перебросить её через левое плечо. Согласно легенде, такой ритуал символизирует будущее возвращение в Рим.
kulturologia.ru
Несколько раз в неделю представители муниципальной компании Acea извлекают монеты из фонтана и передают их в римский фонд Caritas. Небольшая часть этих средств оставляется на управленческие расходы, остальные деньги передаются на благотворительность и оказание помощи нуждающимся."
kulturologia.ru

К фонтану примыкает дворец Палацио Поли.

"В 1830-х годах княгиня Зинаида Волконская устраивала в этом дворце пышные вечеринки."

"В 1829 году Зинаида переехала в Рим. Ее сопровождали сын и Степан Шевырев, наставник сына. Среди ее жилищ в Риме были Палаццо Поли, вилла Волконского и небольшой дом на Виа дельи Авиньонези. Ее салон посещали Карл Брюллов, Александр Иванов, Бертель Торвальдсен, Винченцо Камуччини, Стендаль и сэр Вальтер Скотт. Николай Гоголь написал большую часть «Мертвых душ» в ее вилле".

Если я правильно помню, этот дворец предоставил ей для жилья император Михаил Павлович.

Пьетро Бенвенути «Портрет Зинаиды Волконской».

"После смерти Александра I в 1825 году, новый император, Николай I, продолжил покровительствовать Волконской. Возможно, это было данью уважения к памяти брата, а возможно – признанием её собственных заслуг. Как бы то ни было, именно Николай I сделал Зинаиде поистине царский подарок – Палаццо Поли в Риме."

Если избавиться от фальсификаций истории, то получится:

После кончины императора Константина Павловича в 1825 году, новый император, Михаил Павлович, продолжил покровительствовать Волконской. Возможно, это было данью уважения к памяти брата, а возможно – признанием её собственных заслуг. Как бы то ни было, именно Михаил Павлович сделал Зинаиде поистине царский подарок – Палаццо Поли в Риме.

Автор
Неизвестный фотограф
Название
Германия (?). Церковь. Общий вид.
Датировка
1860-1870-е гг. (?)
Материал, техника
Фотобумага; фотопечать
Размер
40х28 см
Провенанс
От арх. Китнера. 22.09.1937 г.
Персоналии
Неизвестный фотограф (Автор)
Собрание
Фотонегатека. Фотографии
Музейный номер
НИМ РАХ КП-404/324. Ф-1292.

Нидерланды.

"Датировка: 1850 - 1857 гг. Материал: папье
Техника: тональная литография
Афметинген: лист: высота 567 мм × ширина 399 мм

Ондерверп
Храм: церковь (снаружи)
Вид: Синт-Гереонскерк

Verwerving en rechten
Verwerving: aankoop 1905
Авторские права: Publiek domein
Дата
между 1850 и 1857 годами
Источник
http://hdl.handle.net/10934/RM0001.collect.73130
Автор
Рейксмузеум."

Исчезла возможность посмотреть описание к изображениям. Придётся перезагрузить смартфон.

"Кёльн Сен-Гереон 1925.

Описание
Св. Гереонум 1914
Дата
до 1914 года
Источник
Книга «1000 лет рейнского искусства» 1925 года.
Автор
Оригинал Aufnahme der Kgl. Пройсс. Мессбильд-Анштальт. Берлин."

Храм апостола Андрея в Москве, предположительно присвоенный себе англичанами в мятежное время.

"В 1882—1884 годах, предположительно по проекту английского архитектора Ричарда Нилла Фримена, под непосредственным руководством московского архитектора Бориса Фрейденберга на месте "британской часовни" и был возведён Англиканский собор, сохранившийся до наших дней. Среди наиболее активных спонсоров, участвовавших в строительстве церкви, выделялся владелец чугунолитейной фабрики и совладелец Высоковской мануфактуры Роман Романович (Роберт) Мак-Гилл со своей супругой Джейн (Евгенией Ивановной).

Первая служба в новой церкви прошла 2 сентября 1884 года. 13 января 1885 года состоялось торжественное богослужение, на котором специально прибывший из Лондона епископ Джонатан Титкомб официально освятил церковь в честь святого апостола Андрея, покровителя Шотландии, так как именно шотландцы составляли подавляющее большинство в английской общине в Москве."

Дело в том, что апостол Андрей проповедовал в Скифии, то есть в России, и соответственно, это наш святой апостол, от которого ведет происхождение Андреевский флаг.

Этот флаг (Юнион Джек) был украден англичанами в мятежное время. Так что, предположительно, этот храм был присвоен себе англичанами вместе с Андреевским флагом, либо при "Николае Втором", либо при "Николае Первом", а может быть в оба этих мятежных периода.

Я думаю, что у этого храма могла быть снесена одна из башен. Он выглядит странно с одной башней, которая расположена с одной стороны.

Мне кажется, что он продолжался также немного вперед, и сверху выглядел как Андреевский флаг, то есть содержал соединенные в одно целое прямой и косой крест, и у него была красная крыша.

Отредактировано Гость 1 (Четверг, 2 апреля, 2026г. 16:25:59)

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Платок к 300-летию Дома Романовых
Товарищество Даниловской мануфактуры, Москва. 1913

Хлопок, механическая печать. 71 х 71. С клеймом
Н-1875

Пост.: 1955 из МИР

Период
Конец XIX – начало XX века
Типология / подвид
Платки, шали.

Почему главным цветом выделен "Николай Первый"? И он стоит как на основании на "Александре Первом"? Я думаю, дело в том, что "Николай Второй" (этот платок изготовлен в его время) был таким же предателем, как эти двое мятежников, и тем самым он старался подчеркнуть свое родство с этими двумя самозванцами.

"Николай Первый" выделен наверное по той причине, что ему удалось сделать то, чего не смог сделать "Александр Первый" — на длительное время взять власть в европейской части России и сдать ее внешнему врагу.

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Залеман Р. К.
1813, Ревель — 1874, Петербург
Статуя Николая I для парка Александрия в Петергофе
1867

Гипс. 209 х 83 х 75
Ск-1204
Период
Вторая половина XIX века
Ключевые слова
Эпоха Николая I (1825–1855) | Романовы | правители Российского государства | императоры | памятники
Поделиться
Николай I (1796–1855) — младший брат императора Александра I, российский император (с 1825).

Третий сын императора Павла I и императрицы Марии Федоровны, урожденной принцессы Вюртембергской. Вступил на престол в 1825 году. Правление Николая I характеризовалось централизацией государственной власти и регламентацией всех сфер деятельности. В 1826 году было создано Третье отделение Собственной Е. И. В. канцелярии, призванное следить за политической благонадежностью подданных, а в 1827 — опубликован цензурный устав, названный современниками «чугунным». В основе внутренней политики лежал принцип «самодержавие, православие, народность». Незыблемость самодержавия лежала и в основе внешней политики. Польское восстание (1830-1831) и революционные волнения в Европе начала 1830-х годов способствовали возрождению Священного союза России, Австрии и Пруссии. В 1833 году между этими странами было достигнуто соглашение о взаимной поддержке в случае политического кризиса. Принятая императором роль покровителя христианских народов, находящихся под властью мусульман, определяла восточное направление внешней политики. Русско-турецкая война (1828—1829) способствовала обретению независимости Греции (1830). Последние годы царствования Николая I были омрачены военными неудачами в Крымской войне (1853-1856). Личность и деятельность императора вызывала противоречивые оценки современников — от восторженного почитания («рыцарь самодержавия») до категорического неприятия («жандарм Европы»). Наталия Соломатина. Каталог выставки в Малаге "Династия Романовых". 2017. С. 301.

«В 1865 году поручено было мне Его Высочеством Государем Императором исполнение мраморной статуи в настоящую величину в Бозе почившего императора Николая Павловича для парка в Александрии близ Дворца»,— писал в своей автобиографии скульптор Р. К. Залеман 1. 16 июня 1868 года статуя была установлена у дворца Коттедж близ Петергофа. Гипсовый отлив, по которому статуя Николая I высекалась из мрамора, в 1898 году был передан из Академии художеств в Русский музей императора Александра III.

В работе над образом Николая I Залеман ориентировался на модель статуи императора, выполненную Н. С. Пименовым, и созданные этим же скульптором бюсты, изображавшие Николая I в достаточно пожилом возрасте, незадолго до смерти. По поводу фигуры в рост в отчете за 1856 год Пименов писал: «По высочайшему повелению Ее императорского Величества Государыни Императрицы Александры Федоровны ныне произвожу в натуральную величину статую Его Императорского Величества в Бозе почившего Государя Императора Николая Павловича для постановки оной из мрамора в Александрии близ Петергофа» 3. Однако Пименову не суждено было завершить начатое, в 1864 году он скончался.

Приведем относящийся к этому моменту архивный документ: «1865 года февраля 11 дня я, ниже подписавшийся, даю сию подписку в том, что окончание статуи блаженныя памяти императора Николая Павловича по модели алебастровой произведенной покойным профессором Пименовым, принимаю на себя с имеющимся блоком мрамора, за оставшуюся недоотпущенной по сему заказу сумму шесть тысяч пятьсот рублей, в число коих прошу выдать мне теперь же для начатия работ одну тысячу пятьсот руб.; а остальные производить мне по мере хода работ, именно: когда буду приступать к производству работ из мрамора — две тысячи руб.: когда будет в половине эта работа еще две тысячи руб.: и при окончании тысячу рублей. Академик Р. Залеман» 4.

Спустя четыре года, 15 сентября 1868 года Совет Императорской Академии художеств удостоил Залемана звания профессора скульптуры за выполнение мраморной статуи императора Николая I. В выданном дипломе значилось: «Санкт-Петербургская Императорская Академия художеств за особенное искусство и отличные познания в скульптуре признает и почитает Академика Роберта Карловича Залемана своим профессором…» 5. Подписан документ президентом Императорской Академии художеств великой княгиней Марией Николаевной, дочерью Николая I. Ольга Кривдина // Забытая Россия. Проекты памятников и монументальная скульптура XVIII — начала XX века. СПб, 2006. С. 40.

РГИА, ф. 789, оп. 14. д. 26-З, Л. 15.
Воспроизведение см.: Петергоф. Альманах. Из истории дворцов и коллекций. СПб, 1992. С. 14.
ОР ГРМ, ф. 14, д. 111, л. 28.
РГИА, ф. 789, оп. 4, д. 156, л. 22.
РГИА, ф. 789, оп. 14, д. 26–З, л. 8.
На основании: Sалеманъ 1867 г.

Это статуя императора Михаила Павловича, отца императора Александра II, но она была приписана к "Николаю Первому" после захвата власти в европейской части России "Николаем Вторым".

"Залеман Роберт Карлович

1813, Ревель — 1874, Петербург

Скульптор. Занимался в Дрездене в Королевской Академии художеств у скульптора Э. Ритчеля (1833–1837). В ИАХ учился у С. И. Гальберга (1837). В Мюнхене работал в мастерской скульптора Л. Шванталера (1838). В 1841–1843 путешествовал по Италии. Совместно с И. П. Витали выполнял модели восемнадцати статуй для Георгиевского зала Кремлевского дворца в Москве. С 1843 участвовал в создании скульптурного убранства Исаакиевского собора: совместно с П. К. Клодтом и А. В. Логановским исполнил модели горельефов „Несение Креста“, „Явление
ангела пастырям“, „Избиение младенцев“, с И. П. Витали работал над скульптурой монументальных дверей и фигурами ангелов, размещенными по углам собора над пилястрами (1850–1852).

Скрыть полный текст
Выполнял с А. В. Логановским декоративные горельефы для храма Христа Спасителя в Москве (1847–1848). Автор скульптурного оформления пьедестала памятника Николаю I на Исаакиевской площади в Петербурге: рельеф „Поднесение графом М. М. Сперанским в Государственном Совете Свода Законов Николаю I в 1832 году“ (1856–1858), аллегорические фигуры „Правосудие“, „Мудрость“, „Сила“ и „Вера“. В 1858 за выполненные монументально-декоративные работы был удостоен звания академика. В 1861–1863 исполнил скульптурные композиции „Крещение русского народа“, „Низвержение татарского ига“ и „Вступление дома Романовых на всероссийский престол“ для памятника „Тысячелетие России“ в Новгороде (по рисункам художника М. О. Микешина). В 1865–1867 по модели Н. С. Пименова (гипс, ГРМ) для императорской дачи в Александрии высек из мрамора статую Николая I (не сохранилась), за которую был удостоен в 1868 звания профессора скульптуры."

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Павлинов П. Я.
1881, Санкт-Петербург – 1966, Москва
Тихон, патриарх Московский и всея России
1918

Ксилография. И.: 18,6 х 15,6; л.: 33,5 х 22,7
С.Гр.-7339

Пост. в 1923, дар Д. И. Митрохина

Период
Первая половина XX века
Типология / подвид
Ксилография (гравюра на дереве)
Категория
Портрет
Ключевые слова
1918–1941 (советская эпоха) | мужской портрет | духовенство, монашество | богослужебное облачение
Поделиться
Архиепископ Виленский Тихон (в миру Белавин Василий Иванович; 1865–1925) на Поместном Соборе Русской Православной Церкви в ноябре 1917 года был избран патриархом — первым после упразднения патриаршества при Петре Великом. В январе 1918 года Тихон опубликовал «Воззвание», адресованное сторонникам революции и содержавшее анафему, которое начиналось словами: «Опомнитесь, безумцы, прекратите ваши кровавые расправы». Позднее он неоднократно публично осуждал действия новой власти, в том числе Брестский мир и расстрел царской семьи. В 1922 году Тихон призвал паству к сопротивлению насильственному изъятию священных предметов как святотатству, за что был привлечен к уголовной ответственности. В 1922–1923 годах его держали под арестом в Донском монастыре, неоднократно вызывая на допросы. В условиях обновленческого раскола, поддерживаемого новой властью, он был полностью изолирован от общения с паствой и внешним миром. 1 июля 1923 года «Известия» опубликовали покаянное письмо патриарха с просьбой об изменении меры пресечения и со словами, что он «отныне Советской власти не враг». Вопреки ожиданиям властей, верующий народ сплотился вокруг освобожденного патриарха, а не вокруг обновленческой «Живой церкви», лишившей Тихона патриаршего сана. Под давлением Англии, грозившей разорвать дипломатические отношения, Тихону предоставили свободу в организации деятельности «Патриаршей» церкви. Однако уже в начале 1925 года патриарха обвинили в преступном сношении с иностранными государствами, допросили на Лубянке и завели уголовное дело, которое было прекращено ввиду смерти подследственного. Тихон скончался в праздник Благовещения от сердечной недостаточности — по официальным данным, и от отравления — по слухам. В 1989 году он был прославлен в лике новомучеников и исповедников Российских. (Г. П.)

На изображении вверху в ленте: Поставлен 21 ноября 1913.

Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 376.

Отредактировано Гость 1 (Четверг, 2 апреля, 2026г. 16:56:19)

"Флаг царя Московского".

Только его нужно перевернуть наоборот, чтобы сверху был красный цвет, и убрать синий косой крест.

Получается, что флаг царя Московского — это Русский флаг.

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Крамской И. Н.
1837, Острогожск Воронежской губ. – 1887, Санкт-Петербург
Мина Моисеев
1882

Холст, масло. 56,5 x 45
Ж-2993

Пост. в 1927 от А. И. Корниловой

Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Михайловский дворец

Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 23. И. Н. Крамской
Период
Вторая половина XIX века
Категория
Портрет
Ключевые слова
Эпоха Александра III (1881–1894) | Передвижники, ТПХВ (Товарищество передвижных художественных выставок) | мужской портрет | крестьяне
Поделиться
Создание собирательных образов людей из народа Крамской считал одной из важнейших задач современного искусства. «А народ-то что может дать! Боже мой, какой громадный родник!» — писал он Илье Репину. В портрете Мины Моисеева ярко проявилось свойственное художнику умение концентрировать внимание на самом существенном. В облике крестьянина, в его свободной, непринужденной позе ощущаются внутреннее спокойствие и независимость. Изборожденное морщинами старческое лицо излучает человеческое тепло, доброту, свидетельствуя об умудренности и жизненном опыте. Русский музей. От иконы до современности. СПб. 2015. С. 181.

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Крамской И. Н.
1837, Острогожск Воронежской губ. – 1887, Санкт-Петербург
Портрет Г. Г. Мясоедова
1861

Бумага, соус, итальянский карандаш, белила, процарапывание. 58 х 42
Р-5796

Пост. в 1898, дар С. Н. Крамской, вдовы художника, Петербург

Период
Вторая половина XIX века
Категория
Портрет
Ключевые слова
Эпоха Александра II (1855-1881) | Санкт-Петербургская артель художников | искусство 1860-х | мужской портрет | художники | прически | мужской костюм
Поделиться
Мясоедов Григорий Григорьевич (1834–1911) – художник. «Святые шестидесятые». Живопись, графика, скульптура. СПб. 2002. С. 339.

<В 1861 году> на академической выставке рядом с салонными «Женскими головками», с многочисленными «сладкими» акварелями ... и ходульными портретами ... впервые появились четыре исполненных в технике соуса работы И. Крамского, на которых предстали близкие ему соученики. Эти деловые, аскетические по манере, отвечающие мировосприятию людей эпохи просветительства портреты, созданные согласно концепции Крамского на основе аналитической оценки личности с выявлением характерных, отмеченных печатью времени черт, положили начало иконографии молодой, мыслящей художественной России – представителей нового поколения, подхваченного волной революционно-демократического движения.

На протяжении шестидесятых годов Крамской исполнил свыше 30 графических портретов художников, скульпторов, архитекторов. <...> Моделям Крамского чужда рефлексия и пассивная созерцательность. Он воссоздает совершенно новый образ художника – волевого, уверенного в себе, целеустремленного. Именно в подобных портретах происходит «уяснение положительных типов русского человека», к которому призывал Салтыков-Щедрин*. Как рассказывал Репин, главным украшением общего зала Петербургской Артели художников «был большой серый холст с нашпиленными на него портретами товарищей <…> Эти портреты, в натуральную величину головы, были так превосходно нарисованы, что я не сводил с них глаз. Общий холст <…> привлекал к себе выразительными лицами молодых художников, своим разнообразием, светотенью, живописью лиц и красотой черного соуса, которым они были нарисованы»**. Шувалова И. Н. Русское искусство 1860-х годов – вокруг Перова // Святые шестидесятые». Живопись, графика, скульптура. СПб. 2002. С. 26.

* Салтыков-Щедрин М. Е. О литературе и искусстве. Избранные статьи. Рецензии. Письма. М., 1953. С. 76.

** П. П. Чистяков. Письма, записные книжки, воспоминания. М., 1953. С. 475. Эти портреты, как и подобные работы близких Крамскому художников (включая автопортреты), – важная типологическая разновидность портретного жанра 60-х годов.

Справа внизу: Крамской 1861. Апр_ль.

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Крамской И. Н.
1837, Острогожск Воронежской губ. – 1887, Санкт-Петербург
Портрет В. Г. Перова
1881

Холст, масло. 81 х 71
Ж-2985

Пост. в 1898 из семьи автора (дар)

Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Михайловский дворец

Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 18. В. Г. Перов
Период
Вторая половина XIX века
Категория
Портрет
Ключевые слова
Эпоха Александра II (1855–1881) | Передвижники, ТПХВ (Товарищество передвижных художественных выставок) | мужской портрет | камерный портрет | художники | мужской костюм
Поделиться
Перов Василий Григорьевич (1834–1882) — живописец; жанрист, портретист, автор картин на исторические сюжеты, педагог. Учился в Арзамасской школе живописи и ваяния А. В. Ступина (1846–1849), в МУЖВ (1853–1861) у Е. Я. Васильева, М. И. Скотти, А. Н. Мокрицкого, С. К. Зарянко. Пенсионер ИАХ во Франции (1862–1864). Академик (1866). Профессор (1870). Член-учредитель ТПХВ. Преподавал в МУЖВЗ (1871–1882). Портретная галерея Русского музея. Лица России. СПб. 2012. С. 158.

В Русском музее хранятся его картины «Трапеза», «Суд Пугачева», «Первые христиане в Киеве» и другие.

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Крамской И. Н.
1837, Острогожск Воронежской губ. – 1887, Санкт-Петербург
Портрет скульптора Марка Матвеевича Антокольского (1843—1902)
1876

Холст, масло. 75 х 63,5
Ж-2990

Пост. в 1913 от Е.Ю. Антокольской

Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Михайловский дворец

Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 23. И. Н. Крамской
Период
Вторая половина XIX века
Категория
Портрет
Ключевые слова
Эпоха Александра II (1855–1881) | Передвижники, ТПХВ (Товарищество передвижных художественных выставок) | мужской портрет | камерный портрет | художники | мужской костюм
Поделиться
Крамской создал большую галерею портретов передовых деятелей культуры своего времени — художников, ученых, писателей, над образами которых он работал особенно охотно и часто.

Марк Матвеевич Антокольский (1842, Вильно — 1902, Бад-Гомбург, Германия) — крупнейший русский скульптор второй половины XIX века, в творчестве которого активно развивались новые принципы жизненной реалистической пластики. Обучался в Императорской Академии художеств в качестве вольнослушателя у Н. С. Пименова и И. И. Реймерса (1862-1870). В 1871 получил звание академика за статую «Иван Грозный» (гипс, Кенсингтонский музей, Лондон). Жил в Италии (1871–1877) и Франции (1877–1902), ежегодно приезжая в Россию. На Всемирной выставке в Париже был награжден золотой медалью и орденом Почетного легиона (1878). С 1880 — профессор, с 1893 — действительный член Императорской Академии художеств, а также почетный член Парижской, Берлинской и Урбинской Академий художеств. Среди наиболее известных произведений, хранящихся в Русском музее — статуи «Иван Грозный» (1871, бронза), «Христос перед судом народа» (1878, бронза), «Спиноза» (1882, мрамор), «Мефистофель» (1883, мрамор), «Ермак» (1891, бронза); портреты С. П. Боткина (1874, мрамор), И. С. Тургенева (1880, гипс), императрицы Марии Федоровны (1887, мрамор), императора Николая II и императрицы Александры Федоровны (оба — 1896, мрамор). Созданные по его моделям монументы Петру I были установлены в Петергофе, Петербурге, Таганроге, Архангельске.

Антокольский М.М. Портрет императрицы Марии Федоровны (1847-1928), жены Александра III. Мрамор. 1887.

М. М. Антокольский 1842–1902. Портрет императрицы Марии Федоровны (1847–1928), 1887 г. Мрамор.

Портрет императора Александра III.

Владимир Лукич Боровиковский (1757–1825). Портрет графини А. И. Безбородко с дочерьми Любовью и Клеопатрой. 1803 г.

Люстра с красным рубиновым стеклом в тронной императрицы Марии Федоровны.

Тронная императрицы Марии Фёдоровны. 2008 год.

Отредактировано Гость 1 (Четверг, 2 апреля, 2026г. 20:10:10)

Этот флаг отклрректирован фальсификаторами истории. Правильное изображение: толстый красный крест, белое окаймление, тонкий белый косой крест, синий фон.

"Кейзер-флаг — так в Российской империи называли флаг, поднимаемый на грот-мачте русских кораблей для обозначения присутствия великих князей, а также генерал-адмирала.
dic.academic.ru
sinonim.org
ru.wikipedia.org*
Название происходит от немецкого Kaiser («император») и flagge («флаг») — «императорский флаг».
spbvedomosti.ru
Рисунок кейзер-флага составлен из двух крестов: прямого белого на красном фоне — символа Святого Георгия Победоносца, исторического покровителя Московского царства, и синего косого — символа Святого апостола Андрея Первозванного.
muk-mcrb.rnd.muzkult.ru
При этом кейзер-флаг, поднимавшийся на галерах, имел тот же рисунок, но отличался по форме.
sinonim.org
ru.wikipedia.org*
История
Первое известное применение кейзер-флага было в 1710 году как гюйса каждого корабля эскадры, которой командовал царь.
После заключения Ништадтского мира в знак особых заслуг кейзер-флаг был подарен генерал-адмиралу Ф. М. Апраксину и был поднят им как флаг командующего флотом в Бакинском походе 1722 года.
С 1722 года для всех кораблей парусного флота России введён носовой флаг единого рисунка кейзер-флага.
В первом «Морском уставе» 1720 года официально утверждён рисунок кейзер-флага.
Царским указом от 7 (18) октября 1721 года кейзер-флаг стал исполнять функции должностного флага генерал-адмирала.

muk-mcrb.rnd.muzkult.ru
ru.wikipedia.org*
Правила использования
Кейзер-флаг поднимался на грот-мачте.
ru.wikipedia.org*
sinonim.org
По Уставу 1797 года предусматривалось поднимать кейзер-флаг не только на грот-стеньгах парусных судов и на носу шлюпок, но и на кормовом флагштоке.
ru.wikipedia.org*
При Екатерине II кейзер-флаг имел право поднимать только великий князь и наследник престола Павел Петрович как генерал-адмирал российского флота, так как этот стяг означал достоинство принца крови.
spbvedomosti.ru
Однако когда Екатерина II назначила графа Алексея Орлова главнокомандующим морскими и сухопутными силами России в Средиземном море, то предоставила ему право поднимать кейзер-флаг. Указом императрицы от 23 сентября 1770 года Орлов получил право оставить на всю жизнь при себе кейзер-флаг, а также пожизненно поднимать его во время пребывания на русском флоте."
spbvedomosti.ru

"Рисунок кейзер-флага составлен из двух крестов: прямого белого на красном фоне — символа Святого Георгия Победоносца, исторического покровителя Московского царства..."

Нынешний флаг Британии:

"Флаг представляет собой наложение креста Святого Георгия (покровителя Англии), окаймленного белым, на красный косой крест Святого Патрика (покровителя Ирландии ), также окаймленного белым, на косой крест Святого Андрея (покровителя Шотландии ). Уэльс не представлен на флаге, потому что более ранний флаг Великобритании был разработан, когда Уэльс был частью Королевства Англии."

Получается, что я прав и в основе "Кейзер флага" должен находиться толстый прямой красный крест, а белый косой крест подразумевает в себе скрытый красный косой крест Андрея Первозванного.

Это следует также и из внешнего вида русской Царь-Пушки.

Кстати, этот флаг (Кейзер флаг) мы видели в этой теме на нескольких портретах императора Петра Великого (позади него на кораблях), а в откорректированном виде на беседке Павла Первого и штабе Александра Третьего (где к этому флагу был добавлен уменьшенный флаг с двуглавым орлом на жёлтом фоне в центре Кейзер флага).

Отредактировано Гость 1 (Четверг, 2 апреля, 2026г. 21:06:16)

Еще один вариант большого флага:

Большой прямой Мальтийский крест — золотой, белое окаймление и синий фон, тонкий скрытый косой крест — белый.

Об этом может говорить портрет Федора Ушакова, на котором изображен золотой Мальтийский крест.

Неизвестный художник.
Портрет Федора Федоровича Ушакова.

Кон. XVIII - нач. XIX вв.

Холст, масло

Остров Корфу. Из коллекции храма Пресвятой Богородицы Высокой.
Дата
конец XVIII - начало XIX века.

Как можно видеть, Мальтийский крест на этой картине откорректирован. Это можно понять по его искаженным очертаниям, но он имеет золотой цвет, что говорит о том, что корректировкой картины занимались не те корректировщики и фальсификаторы истории, которые "редактировали" картины в России.

На этой картине вообще нет белых крестов, а только красные или золотые, и это правильно. Белый цвет — это не главенствующий над всем цвет, а подчиненный главным цветам.

Если белый цвет главенствует над всем, то речь идет о мятеже.

Отредактировано Гость 1 (Пятница, 3 апреля, 2026г. 18:13:24)

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Шарлемань А. И.
1826, Санкт-Петербург – 1901, Санкт-Петербург
Петр I накрывает заговорщиков в доме Цыклера 23 февраля 1697 года
1884

Холст, масло. 73 х 106,5
Ж-2943
Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Михайловский дворец

Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 18. Исторические картины второй половины XIX века. В. Г. Шварц, П. П. Чистяков, В. И. Якоби
Период
Вторая половина XIX века
Категория
Исторический сюжет
Ключевые слова
Эпоха Петра I (1682–1725) | групповой портрет | Романовы | правители Российского государства | военная одежда | головные уборы | мужской костюм | вечер, закат | оружие | посуда
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Петр Великий и его эпоха. Петру I посвящается
И мореплаватель, и плотник. ПЕТР Великий в русской художественной культуре
Поделиться
Стрелецкий подполковник Иван Цыклер, перешедший в 1689 году на сторону молодого царя из окружения царевны Софьи, был сделан думным дворянином и воеводой в Верхотурье, а затем направлен Петром на строительство таганрогской крепости. Через несколько лет «почетной ссылки» Цыклер, не удовлетворенный своим положением и вводимыми новшествами, задумал вместе с единомышленниками из боярской среды совершить покушение на государя. Предполагалось поджечь дом, где находился Петр, и во время пожара его убить. Преданные двумя стрельцами, заговорщики были разоблачены и приговорены к смертной казни. На картине Шарлеманя запечатлен драматический эпизод 23 февраля 1697 года, когда Петр, узнав о заговоре, лично явился на место тайного сборища и арестовал его участников. Художник, погрузив помещение в полутьму и сконцентрировав внимание зрителя на лицах, мастерски передал изумление заговорщиков и решительность застывшего на пороге Петра. Сергей Кривонденченков // Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 163.

Программы/фильмы о данном произведении в медиатеке:
Петр I накрывает заговорщиков в доме Цыклера 23 февраля 1697 года
Шарлемань А.И. Петр I накрывает заговорщиков в доме Цыклера 23 февраля 1697 года
Год создания: 2015 | Компьютерный фильм | Язык: | Продолжительность: 04:30
Фильм, посвященный малоизвестной картине художника Адольфа Шарлеманя, раскрывает одну из зловещих страниц эпохи начала петровского царствования. Ее сюжетом послужил заговор против царя, созревший в среде высокопоставленных бояр и стрелецких командиров. Во главе заговора стоял полковник стрелецкого войска Иван Елисеевич Цыклер, под именем которого заговор и вошел в историю.

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Максимов В. М.
1844, деревня Лопино Санкт-Петербургской губ. – 1911, Санкт-Петербург
Слепой хозяин
1884

Холст, масло. 52 х 61
Ж-4165
Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Михайловский дворец

Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 19. И. Н. Крамской
Период
Вторая половина XIX века
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
Эпоха Александра III (1881–1894) | Передвижники, ТПХВ (Товарищество передвижных художественных выставок) | семейный портрет | отцы и дети | крестьяне | дети
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Дом и семья. Картины мирной жизни
Поделиться
Крестьянская тема была ведущей в творчестве художника. Образ одинокого слепого, кормящего ребенка, проникнут настроением грусти и состраданием к бедным. Старика и дитя, олицетворяющих безысходность и надежду, объединяет общая судьба, любовь, забота друг о друге.

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Верещагин В. В.
1842, Череповец Новгородской губ. – 1904, Порт-Артур
Фарисеи накладывают печать на гробницу Христа
Сирия и Палестина. Эскиз неосуществленной (?) картины. 1884–1885

Холст, масло. 46 x 37,5
Ж-1476
Период
Вторая половина XIX века.

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Куинджи А. И.
1842 (?), Мариуполь Екатеринославской губ. – 1910, Санкт-Петербург
Вид из окна квартиры А. И. Куинджи в Петербурге на углу 6-й линии и Малого проспекта Васильевского острова
Между 1876 и 1890

Холст на картоне, масло. 26 x 41,2
ЖБ-75

Пост. в 1930 из Общества им. А. И. Куинджи, Ленинград

Период
Конец XIX – начало XX века
Категория
Пейзаж
Ключевые слова
Эпоха Александра III (1881-1894) | эпоха Александра II (1855-1881) | городской пейзаж
Поделиться
С 1870-х годов по 1897 Куинджи проживал в Петербурге на  Васильевском острове по адресу Малый проспект, д. № 16, где у него была мастерская. Здесь он написал «Лунную ночь на Днепре» и «Березовую рощу».

Синий цвет — это фон. Красный цвет — это дом. Белый цвет — второстепенный?

Отредактировано Гость 1 (Пятница, 3 апреля, 2026г. 19:09:11)

https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php

Куинджи А. И.
1842 (?), Мариуполь Екатеринославской губ. – 1910, Санкт-Петербург
Вид из окна квартиры А. И. Куинджи в Петербурге на углу 6-й линии и Малого проспекта Васильевского острова
Между 1876 и 1890

Бумага на картоне, масло. 26 x 41,5
ЖБ-71

Пост. в 1930 из Общества им. А. И. Куинджи, Ленинград

Период
Конец XIX – начало XX века
Категория
Пейзаж
Ключевые слова
Эпоха Александра II (1855–1881) | эпоха Александра III (1881–1894) | Санкт-Петербург – Петроград – Ленинград | городской пейзаж | растения
Поделиться
С 1870-х годов по 1897 Куинджи проживал в Петербурге на  Васильевском острове по адресу Малый проспект, д. № 16, где у него была мастерская. Здесь он написал «Лунную ночь на Днепре» и «Березовую рощу».

Эта картина выглядит лучше, чем тот вид из окна выше.

Можно предположить, что сперва была эта картина, а затем появилась та, во время второго Николаевского мятежа.

Отредактировано Гость 1 (Пятница, 3 апреля, 2026г. 19:33:40)