В течении многих тысячелетий порядок и справедливость на Земле поддерживались планетарной скифской цилизацией.
Источник этой цивилизации всегда находился в России.
И может оказаться, что это было еще при императоре Александре III.
Об истории цивилизации, или Орден красного креста. Часть II.
Сообщений 151 страница 161 из 161
Поделиться1Вторник, 14 апреля, 2026г. 16:09:38
Поделиться151Вчера 12:57:36
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Яковлев А. А.
1934, Москва — 2012, Санкт-Петербург
За полярным кругом (Весна на Чукотке)
1967
Холст, масло. 190 x 200
Ж-9422
Пост. в 1977 из ЛО ХФ РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945–1991 | советское искусство | Народы России | дети Страны Советов | дети | детский костюм | женский костюм | Чукотка | весна | птицы
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Арктика в изобразительном искусстве
Поделиться
Творческая поездка Андрея Яковлева на Чукотку в 1963 году привела к созданию целой серии картин о малоизвестной, экзотической для нас жизни одного из народов Крайнего Севера, наполненной между тем суровой красотой. Каталог выставки в Малаге «Времена года. Произведения из собрания Русского музея». 2015. С. 66.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Яковлев А. А.
1934, Москва — 2012, Санкт-Петербург
Ярангу строят (Чукотка)
1963
Холст, картон, масло. 55 x 95
Ж-9720
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945–1991 | советское искусство | суровый стиль | Народы России | дети | мужской костюм | детский костюм | труд, работа | Русский Север | Арктика | Чукотка
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Арктика в изобразительном искусстве
Поделиться
Новый импульс для развития тема Крайнего Севера получает на рубеже 1950–1960-х годов. «Суровый стиль» с его требованием мужественной неприкрашенной правды в изображении трудовых будней не случайно обратил взоры многих художников к жизни в непростых условиях полярного края. Здесь главными героями мастеров советской живописи и графики становятся не руководители и герои крупных экспедиций, а рядовые труженики Заполярья. Одним из самых ярких образцов «сурового стиля» во многом закономерно становятся «Полярники» братьев Смолиных, где налицо все основные приметы этого стиля — крупный план в изображении фигур, выявление в композиции энергичных протяженных горизонталей, акцентирующих формат полотна, четкий рисунок, заставляющий вспомнить знаменитые северные мотивы американского живописца Рокуэлла Кента.
Подобные приемы можно встретить и в чукотской серии ленинградского живописца Андрея Яковлева. Эта серия, которую в 1960-е годы дополнили образы представителей других народов, населяющих берега Ледовитого и Тихого океанов, стала вдохновенной поэмой о «трудах и днях» обитателей Крайнего Севера (Ж-9239, Ж-9720, ЖС-1862, Ж-9328, Ж-8143). Строительство яранги и возвращение охотников, состязание лучников и счастье юной матери с первенцем, словно согревающее холодные просторы… В сюжетах картин Андрея Яковлева эпическое, монументальное начало гармонично соседствует с лирическим, камерным, затрагивающим сокровенные струны души каждого человека. Руслан Бахтияров. К берегам Антарктиды и Арктики // К берегам Антарктиды и Арктики». СПб, 2019. С. 8.
"Яранга — традиционное переносное или стационарное жилище некоторых народов северо-востока Сибири и Аляски: чукчей, эскимосов, коряков.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Форма: купольная, высота — от 3,5 до 4,7 метра, диаметр — от 5,7 до 7–8 метров.
ru.wikipedia.org*
ethno-park.ru
Конструкция
Каркас собирают из лёгких деревянных шестов в форме слегка наклонённой внутрь стенки и конуса или купола над ней. В отличие от переносных яранг, у стационарных есть центральный столб или тренога, поддерживающие коническое перекрытие.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Некоторые особенности конструкции:
Крыша устанавливается на опору-треногу, а снизу опирается на горизонтальные балки, закреплённые на треногах поменьше. Последние служат основой для стен.
Внутри ставятся две или три Т-образные распорки с перекладинами в виде дуг, которые выгибают шесты крыши.
Очаг расположен не в центре, а сбоку.
gge.ru
Внутри яранга делится на жилое отапливаемое помещение — иоронгу, и холодную переднюю часть — чоттагин. Костёр разжигают в передней части, так как дымового отверстия нет, то дым от очага выходит через дверь.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Иоронга — тёплая часть яранги, полог, у стенки напротив двери. Представляет собой лёгкий прямоугольный ящик из строганых драночек, обтянутый выделанными оленьими шкурами, пол которого покрыт лахтажьей кожей. На потолок накладывают сухой травы.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Материалы
Сверху каркас покрывают оленьими или моржовыми шкурами, летом — брезентом. В среднем на ярангу обычного размера требуется потратить около 50 шкур.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Снаружи яранга обвязывается ремнями с привязанными к ним камнями. Приморские чукчи нижнюю часть стационарной яранги обкладывают камнями или дёрном в виде низкой стенки.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Дверь — дощатую или из куска кожи — закрывают только во время буранов.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Назначение
Яранга приспособлена к быту оленеводов и морских зверобоев. Например:
chukotka-museum.ru
В пологе спят, сушат одежду, а в зимнее время принимают пищу.
chukotka-museum.ru
В чоттагине хранят ящики с одеждой, выделанные шкуры, бочки с квашениями и другие вещи.
vk.com
Для света и тепла в спальное помещение ставят жирник (по-чукотски — ээк) — каменную, глиняную или деревянную лампу с жиром морских животных. Береговые чукчи используют китовый и тюлений жир, тундровые — жир, вытопленный из оленьих костей.
ru.wikipedia.org*
chukotka-museum.ru
В наше время яранга — символ народов Чукотки, который используют при проведении многих зимних и летних праздников. Также в форме яранги сегодня на Чукотке строят парники, теплицы и некоторые другие сооружения.
vk.com
"Яранга — модель мира
Традиционное жилище чукчей — это целый мир. В доме, который некогда вмещал патриархальную семью из двух-трех поколений, сейчас, как правило, проживает одна — родители и дети. Быт подчиняется тысячелетним ритмам, и разве что генератор позволяет уверенно смотреть в будущее, да цифровая тарелка свидетельствует о приобщении к цивилизации.
В остальном та же простодушная, но крепкая вера в то, что конструкция яранги символизирует мироздание, где цепи, спускающейся с центра потолка, касаться ни в коем случае нельзя — будет буран или еще чего хуже.
Имена новорожденным чукчи обычно выбирают за три месяца. Стараются не повторяться: имя — по-прежнему эксклюзив, его надо заслужить, чем-то проявив себя.
Российские стандартные имена обязательны, дополнительные неофициальные чукотские — роскошь."
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Яковлев А. А.
1934, Москва — 2012, Санкт-Петербург
Возвращение охотников
1964
Холст, масло. 80 x 146
Ж-8143
Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Корпус Бенуа
Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 83
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945–1991 | советское искусство | суровый стиль | Народы России | мужской костюм | прически | охота, рыбалка | Чукотка | Арктика | пища, напитки | посуда
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Арктика в изобразительном искусстве
Поделиться
Новый импульс для развития тема Крайнего Севера получает на рубеже 1950–1960-х годов. «Суровый стиль» с его требованием мужественной неприкрашенной правды в изображении трудовых будней не случайно обратил взоры многих художников к жизни в непростых условиях полярного края. Здесь главными героями мастеров советской живописи и графики становятся не руководители и герои крупных экспедиций, а рядовые труженики Заполярья. Одним из самых ярких образцов «сурового стиля» во многом закономерно становятся «Полярники» братьев Смолиных, где налицо все основные приметы этого стиля — крупный план в изображении фигур, выявление в композиции энергичных протяженных горизонталей, акцентирующих формат полотна, четкий рисунок, заставляющий вспомнить знаменитые северные мотивы американского живописца Рокуэлла Кента.
Подобные приемы можно встретить и в чукотской серии ленинградского живописца Андрея Яковлева. Эта серия, которую в 1960-е годы дополнили образы представителей других народов, населяющих берега Ледовитого и Тихого океанов, стала вдохновенной поэмой о «трудах и днях» обитателей Крайнего Севера (Ж-9239, Ж-9720, ЖС-1862, Ж-9328, Ж-8143). Строительство яранги и возвращение охотников, состязание лучников и счастье юной матери с первенцем, словно согревающее холодные просторы… В сюжетах картин Андрея Яковлева эпическое, монументальное начало гармонично соседствует с лирическим, камерным, затрагивающим сокровенные струны души каждого человека. Руслан Бахтияров. К берегам Антарктиды и Арктики // К берегам Антарктиды и Арктики». СПб, 2019. С. 8.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
ковлев А. А.
1934, Москва — 2012, Санкт-Петербург
Первенец
1964
Холст, масло. 112 x 145
Ж-9328
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945–1991 | суровый стиль | советское искусство | Народы России | женский костюм | Русский Север | Арктика | Чукотка
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Арктика в изобразительном искусстве
Поделиться
Новый импульс для развития тема Крайнего Севера получает на рубеже 1950–1960-х годов. «Суровый стиль» с его требованием мужественной неприкрашенной правды в изображении трудовых будней не случайно обратил взоры многих художников к жизни в непростых условиях полярного края. Здесь главными героями мастеров советской живописи и графики становятся не руководители и герои крупных экспедиций, а рядовые труженики Заполярья. Одним из самых ярких образцов «сурового стиля» во многом закономерно становятся «Полярники» братьев Смолиных, где налицо все основные приметы этого стиля — крупный план в изображении фигур, выявление в композиции энергичных протяженных горизонталей, акцентирующих формат полотна, четкий рисунок, заставляющий вспомнить знаменитые северные мотивы американского живописца Рокуэлла Кента.
Подобные приемы можно встретить и в чукотской серии ленинградского живописца Андрея Яковлева. Эта серия, которую в 1960-е годы дополнили образы представителей других народов, населяющих берега Ледовитого и Тихого океанов, стала вдохновенной поэмой о «трудах и днях» обитателей Крайнего Севера (Ж-9239, Ж-9720, ЖС-1862, Ж-9328, Ж-8143). Строительство яранги и возвращение охотников, состязание лучников и счастье юной матери с первенцем, словно согревающее холодные просторы… В сюжетах картин Андрея Яковлева эпическое, монументальное начало гармонично соседствует с лирическим, камерным, затрагивающим сокровенные струны души каждого человека. Руслан Бахтияров. К берегам Антарктиды и Арктики // К берегам Антарктиды и Арктики». СПб, 2019. С. 8.
Мне кажется, что это символ России — красная девица, которой является также древнеегипетская богиня Исида и Мария в христианском учении.
"Иси́да (Изи́да; егип. js.t, др.-греч. Ἶσις, лат. Isis) — одна из значимых богинь Древнего Египта, представлявшаяся образцом для понимания египетского идеала женственности и материнства. Она почиталась как сестра и супруга Осириса, мать Гора (Хора) и, соответственно, египетских фараонов, которые считались его земными воплощениями. Покровительствовала рабам, грешникам, ремесленникам и угнетённым, но прислушивалась и к молитвам богачей, девушек, аристократов и правителей."
"Имя «Исида» означает «трон», который является её головным убором. Как олицетворение трона она была важным представителем власти фараона. Сам фараон рассматривался как её дитя, восседающее на троне, который она ему предоставила. Её культ был очень популярен на всей территории Египта, но самые важные храмы располагались в Бехбейт эль-Хагар и, начиная с правления Нектанеба I, в Филах.
Миф об Осирисе и Исиде играл важную роль в египетской культуре, например, считалось, что разлив реки Нил — это слёзы, которые Исида проливает о погибшем супруге. Поклонение Исиде было распространено во всём греко-римском мире и продолжалось до запрета язычества в христианскую эру."
Исида. Расписанный рельеф из гробницы Сети I в Долине царей. XIX династия.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 13:24:39)
Поделиться152Вчера 13:27:36
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Кукрыниксы
Куприянов М. В.
1903, Тетюши – 1991, Москва
Крылов П. Н.
1902, д. Щелкуново (ныне - Богородицкий район Тульской области) – 1990, Москва
Соколов Н. А.
8 (21) июля 1903, Царицыно под Москвой – 17 апреля 2000, Москва
Обвинение. Нюрнбергский процесс
1967
Холст, масло. 270 x 308
Ж-8928
Пост, в 1973 через МК РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Исторический сюжет
Ключевые слова
Великая Отечественная война | советское искусство
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Великая Отечественная война
100 лет СССР
Память!
Поделиться
В ноябре 1945 года в качестве корреспондентов газеты «Правда» Кукрыниксы выехали на Нюрнбергский процесс, где они непосредственно встретились с персонажами своих карикатур военного времени. «Они оказались очень похожими, и это нас убедило, что мы не обманули советского зрителя...». Большой цикл рисунков и карикатур, выполненных художниками в зале суда и по непосредственным впечатлениям от заседаний, получил широкую известность. Их Кукрыниксы использовали в картине «Обвинение», почти дословно перенеся в нижнюю часть картины изображение скамьи подсудимых и адвокатов, найденное и варьированное в рисунках «Последняя линия фашистской обороны», «Последняя цифра» и других. Напрямую сопоставив, «столкнув» гротескно заостренные силуэты нацистских преступников с кадром из фильма об их зверствах, художники создали образ резкой, плакатной выразительности, — свой личный обвинительный приговор фашизму. Любовь Шакирова. Большая картина. СПб., 2006. С. 267.
Фашистская Германия — это всего лишь марионетка мятежной Англии, огрызавшаяся на своего хозяина.
Настоящий виновник этих преступлений еще не осужден, и он снова разжигает войну.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 13:35:01)
Поделиться153Вчера 13:38:02
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Ерышев Н. П.
1936, Апшеронск, Краснодарский край — 2004
Автопортрет у печки
1970
Холст, масло. 70 х 50
ЖС-2995
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Портрет
Ключевые слова
1945–1991 | советское искусство | мужской портрет | автопортрет | художники | мужской костюм | посуда
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Дом и семья. Картины мирной жизни.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Межиров Ю. А.
1933, Ленинград — 2012, Санкт-Петербург
Сыновья
1972
Холст, масло. 180 х 170
Ж-10879
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945–1991 | семейный портрет | женский костюм | головные уборы | фрукты, овощи | мебель | пища, напитки
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Дом и семья. Картины мирной жизни
Поделиться
В послевоенное советское время семья была призвана к общественному служению «большой картиной». В конце 1959 — начале 1960-х художники «сурового стиля» и близких к нему течений намеревались пробить стену официоза, ориентированного на коллективного зрителя-государство, и достучаться до личности. Тематически их работы соответствовали государственному заказу: революция, война, трудовые будни современников. Но представление этих событий в зеркале частных, семейных историй должно было разбудить личную память, личные переживания зрителя. Так, Великая Отечественная война в советском искусстве — протяженная череда проводов, ожиданий, встреч и оплакиваний; великие удаленные стройки — место зарождения отношений, становление молодых семей и их проверка на прочность. Ритуальные моменты семейного быта становятся метафорами чего-то большего, отсылают к бытию. Сельские семейные трапезы — диалог поколений, сопричастность прошлому и планы на будущее, сбор урожая в семейном саду — память предков, преемственность поколений, прозрачно завуалированное подключение к долгому ряду библейских архетипов. Любовь Шакирова. Семейный альбом Русского музея // Портрет семьи. СПб, 2014. С. 14.
Видеоэкскурсия на русском жестовом языке с субтитрами.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Видерман В. С.
Род. 1945, Севастополь
Регбисты
1973
Холст, масло. 100 х 60
ЖС-447
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
Советское искусство | Спортсмены | спорт
Поделиться
Необычное преломление тема спорта получила в 1970–1980-е годы в творчестве представителей «альтернативного» или неофициального искусства. Эмоциональная приподнятость и пафос, зачастую сопровождавшие прежде отображение этой темы, намеренно снимаются, а подчас и пародируются («Регбисты» и «Баскетбол в вихре схватки» Владимира Видермана, «Велосипедисты» Виктора Голявкина, «Игра в мяч» (ЖС-179) и «Игра в бильярд» (ЖС-180) Владлена Гаврильчика, «Сборная хоккея» Арона Зинштейна, «Бильярд 24 часа» Валерия Лукки). Своеобразную параллель этим работам обнаруживают некоторые песни Владимира Высоцкого (наряду с его героико-романтическими произведениями, например песни из фильма «Вертикаль», ставшей, по сути, гимном альпинистов), где поверхностная увлеченность физической культурой, пробежками, туристическими походами становится объектом меткой юмористической зарисовки, выходящей за рамки собственно спортивной тематики. Анатолий Дмитренко, Руслан Бахтияров. «О, спорт — ты мир!» // Спорт. СПб, 2009. С. 18-19.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Юдина
род. 1938
Интерьер в башкирской избе
1974
Фанера, холст, темпера, лак, левкас. 85 x 95
Ж-9327
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Интерьер
Ключевые слова
1945–1991 | советское искусство | Народы России | посуда | мебель
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Дом и семья. Картины мирной жизни
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Никонов П. Ф.
Род. 1930, Москва
Москва праздничная
1974-1975
Холст, масло. 338 x 400
Ж-10397
Пост.: в 1981 через СХ РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Пейзаж
Ключевые слова
1945-1991 | праздники, парады, торжества | Москва, Подмосковье | соборы, церкви, храмы, монастыри | дворцы
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
100 лет СССР
Поделиться
Никонов никогда не повторял раз найденных приемов. В любой своей картине он находит уникальное живописно-образное воплощение, разрабатывает новую стилистику. „Москва праздничная“ была подготовлена и экспонирована на выставке московских художников и Пятой республиканской выставке „Советская Россия“, посвященных очередному ХХV съезду партии. Картина была написана как парная к картине „Москва трудовая" Э. Г. Браговского и прекрасно живописно-композиционно передавала праздничную атмосферу столичного утра, песенную широту московских просторов; приподнятость и свежесть интонаций звучали гимном любимому городу. // Альфия Низамутдинова. Большая картина. СПб., 2006. С. 282.
Парная к картине Э.Г.Браговского "Москва трудовая". 1974-1975 (ГРМ).
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Браговский Э.Г.
1923, Тбилиси - 2010, Москва
Москва трудовая
1974-1975
Холст, масло. 348,5 x 397,5
Ж-10311
Пост.: в 1981 через МК РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Индустриальный жанр
Ключевые слова
1945-1991 | советское искусство | труд, работа | Москва, Подмосковье | лодки, парусники, корабли | индустриальный пейзаж | заводы, промышленные предприятия
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
100 лет СССР
Поделиться
«Москва трудовая» явилась итогом увлечения признанного пейзажиста Браговского востребованной в 1970-е годы индустриальной темой. Картина была задумана как часть диптиха. В пару к ней П. Ф. Никонов создал панно такого же размера «Москва праздничная». Не найдя в реальной Москве промышленные зоны нужного размаха и выразительности, Браговский должен был сочинить свой город, — грандиозный массив заводов и стройплощадок. Перед нами индустриальная феерия, пейзаж-фантазия, где о Москве напоминают лишь масштаб полотна, да характерные силуэты высоток на горизонте. Для Браговского, учившегося у мастеров ОСТ, было естественным декоративное видение индустриальной темы. Ритм чередования пространственных планов, отчеркнутый рядами облаков, освежающий контраст теплых тонов и оттенков синего, всегда столь выразительного в работах мастера, композиционно запрограммированный полет взгляда зрителя над гладью реки, — множество живописных достоинств сообщают этому гиперболизированно индустриальному пейзажу неожиданный эстетизм. Художнику удалось наполнить свой образ такой вдохновляющей силой, что он способен заразить романтикой трудовых будней и далекого от этой проблематики современного зрителя. // Любовь Шакирова. Большая картина. СПб., 2006. С. 283.
«Москва трудовая» явилась итогом увлечения признанного пейзажиста Эдуарда Браговского востребованной в 1970-е годы индустриальной темой. Картина была задумана как часть диптиха. В пару к ней Павел Никонов создал панно такого же размера «Москва праздничная». Не найдя в реальной Москве промышленные зоны нужного размаха и выразительности, Браговский должен был сочинить свой город, — из грандиозного массива заводов и стройплощадок создав индустриальную феерию, пейзаж-фантазию, где о Москве напоминают лишь масштаб полотна, да характерные силуэты высоток на горизонте. От Москвы до самых до окраин... СПб. 2011. С. 158.
Пейзажи Браговского отличает сложное единство строгой композиции, живой и беспокойной фактуры и мастерски продуманного, насыщенного цветового решения.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Дедова-Дзядушинская М. М.
1941–2021
Вечернее чтение
1970-е
Дерево, ткань, темпера. 110,5 x 70
ЖС-1934
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945-1991 | советское искусство | дети | женский костюм | детский костюм
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Дом и семья. Картины мирной жизни.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Ткачев С. П.
1922, Бежица Брянской области — 2022, Москва
9 Мая
1975
Холст, масло. 72 x 84
Ж-10700
Пост. в 1983 через МК РСФСР, Москва
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Исторический сюжет
Ключевые слова
Великая Отечественная война | 1945–1991 | советское искусство | дети | праздники, парады, торжества | птицы | растения
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Великая Отечественная война
Память!
Поделиться
Одной из центральных тем творчества Сергея Ткачева, принимавшего участие в Великой Отечественной войне, является современная деревня. В картине «9 мая» художник изображает сельский праздник, посвященный годовщине Победы: погожий весенний день, пожилая женщина встречает гостей на пороге деревенского дома. В этом сюжете Ткачев нашел повод осмыслить послевоенную судьбу советской деревни и женщины, на плечи которой легла главная ноша житейских проблем во время и после войны. Вместе с тем картина ярко передает праздничное настроение, а изображенные на ней дети становятся символом послевоенной мирной жизни. Картины военной жизни в отечественном искусстве XVI–XX веков. СПб, 2022. С. 192.
Торжество жизни после опустошительной войны, наряду с памятью воевавших и не вернувшихся предков — частые темы художников послевоенного поколения. Праздник на этих полотнах лишен бравурного великолепия — это время воспоминаний, время отдать дань павшим и насладиться миром.
Памятный день Победы нашел свое отражение в жизнерадостной работе Сергея Ткачева. Победа яркой, бьющей ключом жизни над смертью — вот главная тема таких полотен.
Егор Могилевский. «ЛУЧШАЯ ПАМЯТЬ ИМ — ПРАВДА…» // Память. К 75-летию победы в Великой Отечественной войне . СПб, 2020. С. 10.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Сидоров В. М.
1928, деревня Сорокопение Тверской губернии - 2021, Москва
День Победы
1975
Холст, масло. 114 x 125
Ж-10144
Пост. в 1980 из фондов РЦ «Росизопропаганда»
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Исторический сюжет
Ключевые слова
Великая Отечественная война | 1945–1991 | советское искусство | дети | сельский пейзаж | деревня | растения
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Великая Отечественная война
100 лет СССР
Картины военной жизни
Память!
Страна побед. К 80-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне
Поделиться
В День Победы, установленный в память окончания Великой Отечественной войны, в советских городах проходили военные парады, устраивались праздничные фейерверки. Валентин Сидоров, певец русской деревни, раскрывает задуманный сюжет через не раз им наблюдаемый эпизод деревенской жизни, когда в День Победы знакомый художника, Сергей Павлович Бахорин, бывший фронтовик, выходил в орденах и медалях на дорогу. По этой дороге он уходил на войну и по ней вернулся к своему дому, к посаженной в детстве березе, отвоевав будущее для своих потомков. Конкретный сюжет вырастает в картине до символа — образа Родины под бескрайним небом. Картина была написана Сидоровым с натуры в деревне Подол Тверской области. Картины военной жизни в отечественном искусстве XVI–XX веков. СПб, 2022. С. 193. / Страна побед. СПб, 2025. С. 175.
Торжество жизни после опустошительной войны, наряду с памятью воевавших и не вернувшихся предков — частые темы художников послевоенного поколения. Праздник на этих полотнах лишен бравурного великолепия — это время воспоминаний, время отдать дань павшим и насладиться миром.
Памятный день Победы нашел свое отражение в жизнерадостной работе Валентина Сидорова. Победа яркой, бьющей ключом жизни над смертью — вот главная тема таких полотен. Егор Могилевский. «Лучшая память им — правда…» // Память. К 75-летию победы в Великой Отечественной войне. СПб, 2020. С. 10.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Крестовский Я. И.
Род. 1925, Ленинград
Сборщики
1975
Холст, масло. 120 х 120
Ж-10680
Пост. в 1983 через МК РСФСР
Экспонирование
Корпус Бенуа
Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 84
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945-1991 | рабочие, люди труда | мужской костюм | головные уборы | труд, работа | Санкт-Петербург – Петроград – Ленинград | заводы, промышленные предприятия
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Санкт-Петербург. Город и горожане
Во славу Отечества
100 лет СССР
Поделиться
С начала 1930-х годов на Ленинградском металлическом заводе постоянно работали питерские художники, создавая своего рода образную летопись индустриального гиганта и его тружеников. Активным этапом этой деятельности были 1970–1980-е годы. Среди других известных мастеров бывал здесь и Крестовский. Он всегда стремился найти необычный подход к сюжету, который бы не только фиксировал, но и в известной степени создавал символ происходящего. Люди кажутся маленькими рядом с огромной деталью рабочего колеса турбины, но они, словно волшебники, повелевают стальным гигантом. Анатолий Дмитренко // Санкт-Петербург: Портрет города и горожан. СПб, 2003. С. 319.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Окороков Б. В.
1933, Москва – 2005
Ракетчик
1968
Холст, масло. 145 x 122
Ж-8614
Пост. в 1970 через МК РСФСР
Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Корпус Бенуа
Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 83
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Портрет
Ключевые слова
1945–1991 | суровый стиль | советское искусство | воины, военные.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Крестовский Я. И.
Род. 1925, Ленинград
Турбостроительный цех
1975
Холст, масло. 122 х 188
Ж-10681
Пост. в 1983 через МК РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Индустриальный жанр
Ключевые слова
1945-1991 | Группа «Одиннадцати» | рабочие, люди труда | головные уборы | мужской костюм | труд, работа | Санкт-Петербург – Петроград – Ленинград | заводы, промышленные предприятия
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Санкт-Петербург. Город и горожане
Поделиться
С начала 1930-х годов на Ленинградском металлическом заводе постоянно работали питерские художники, создавая своего рода образную летопись индустриального гиганта и его тружеников. Активным этапом этой деятельности были 1970–1980-е годы. Среди других известных мастеров бывал здесь и Крестовский. Он всегда стремился найти необычный подход к сюжету, который бы не только фиксировал, но и в известной степени создавал символ происходящего. Анатолий Дмитренко // Санкт-Петербург: Портрет города и горожан. СПб, 2003. С. 319.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 14:20:15)
Поделиться154Вчера 14:22:44
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Портрет жены
1979
Холст, масло. 80 x 61
Ж-10601
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Портрет
Ключевые слова
Советское искусство | женский портрет | женский костюм | головные уборы | цветы | посуда | произведения искусства
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Павлов Ю. М.
Род. 1935, Бузулук Оренбургской области
Художник Л. В. Птицын с матерью
1979
Холст, масло. 140 х 115
Ж-10199
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Портрет
Ключевые слова
1945–1991 | женский портрет | мужской портрет | семейный портрет | двойной портрет | художники | женский костюм | мужской костюм | прически | головные уборы
Поделиться
Леонид Васильевич Птицын родился в 1929 году в Псковской области. Леониду было 15 лет, когда при разминировании родного села после освобождения от фашистов он потерял кисти обеих рук. В 1962 году окончил Институт живописи им. И. Е. Репина по мастерской профессора Ю. М. Непринцева. Живописец, портретист. Член Союза Художников, участник многих международных выставок, неоднократно награждался медалями и дипломами.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7 июля 1925, Москва — 2012, Москва
Беседа
1980–1985
Холст, масло. 150 x 200
Ж-11601
Пост. в 1986 по приказу МК РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Портрет
Ключевые слова
1918–1941 (советская эпоха) | Московская школа | советское искусство | суровый стиль | двойной портрет | правители Российского государства | вожди Страны Советов (Ленин, Сталин и другие) | крестьяне | Ленин | мужской костюм | головные уборы
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
100 лет СССР
Поделиться
В картине нет обычных для большинства произведений «Ленинианы» готовых суждений, высказанных то ли с трибуны, то ли в беседе с ходоками, которых Председатель Совнаркома принимал часто и внимательно выслушивал. Это диалог вождя со слепым старцем-странником (с автопортретными чертами) у одного из московских храмов. Незрячий старец воспринимается провидцем, мудрецом, философом из народа. Его фигура величественна и значительна. Найти истинное, сокровенное — таково содержание диалога. Фрагментарная композиция, оставляющая в тесном пространстве двоих, концентрирует внимание на облике персонажей, их состоянии, которое, при внешнем спокойствии, проникнуто драматическим напряжением. Русский музей. От иконы до современности. СПб. 2015. С. 359.
Картина была написана как историко-революционное произведение, посвященное героическому прошлому пролетарского государства. Однако серьезность подхода автора к своей творческой задаче, его обостренная правдивость подняли произведение до уровня высокого обобщения. В «Беседе» звучит трагедия столкновения непримиримых сил. С одной стороны Ленин — вождь революции, живое правдоподобное лицо в рабочей кепке, а с другой — символ старой России, слепой старик с отрешенным, словно мраморное надгробие, ликом. Формально картина представляет собой двойной портрет, но образы, связанные композиционно, абсолютно несовместимы идейно и нравственно. Беседа-диалог словно скрывает за собой трагедию отрыва новой России от ее исторических и духовных корней. Альфия Низамутдинова // Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 413.
Справа внизу: Коржев 80.85.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Песня
1978-1980
Холст, масло. 170 x 219
Ж-10499
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
Советское искусство | воины, военные | мужской костюм | военная одежда | головные уборы | оружие.
Песня какая-то невеселая.
https://rutube.ru/video/4d71e2c68940e12 … 3956ebb53/
Группа Кино — Невеселая Песня
Я думаю, дело может быть в том, что хрущевский мятеж не прошел бесследно, но во время него была произведена фальсификация история, и это привело к потере правильных ориентиров и блужданию во тьме заблуждений и невежества.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
У колодца
1979
Холст, масло. 80 x 100
Ж-10566
Пост. в 1981 от автора, Е. Е. Моисеенко (Ленинград)
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945–1991 | советское искусство | дети | детский костюм | мужской костюм | лошади
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Россия — Беларусь: пересечение судеб.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7.07.1925, Москва - 2012, Москва
Дон Кихот
1980-1985
Холст, масло. 200 x 160
Ж-11602
Пост. в 1986-1987 через МК РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Портрет
Ключевые слова
Суровый стиль | советское искусство | литературные герои | прически.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7.07.1925, Москва - 2012, Москва
Натюрморт «Старые весы»
1983
Холст, масло. 80 x 120
Ж-11289
Пост. в 1985 через Министерство культуры РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Натюрморт
Ключевые слова
Суровый стиль | советское искусство | пища, напитки
Поделиться.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 15:05:30)
Поделиться155Вчера 16:02:16
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Смирнов-Русецкий Б. А.
1905, Санкт-Петербург — 1993, Санкт-Петербург
Сумерки надвигаются
Из цикла «Север». 1982
Картон, пастель. 55,5 х 80
ЖС-121
Пост. 1989 от автора
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Пейзаж
Ключевые слова
Русский Север | вечер, закат | растения.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7.07.1925, Москва - 2012, Москва
В тени креста
Эскиз к картине. 1985-1989
Бумага (на оргалите), масло. 31,5 x 56,5
ЖС-3047
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ГМВЦ «РОСИЗО»
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Суровый стиль | советское искусство | Иисус.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Романычев А. Д.
1919, деревня Русские Горенки Симбирской губернии — 1989, Ленинград
Отчий дом
Авторское повторение. 1986
Холст, масло. 180 x 140
ЖС-89
Пост. в 1989 от автора
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Ключевые слова
Великая Отечественная война | советское искусство | воины, военные
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Великая Отечественная война
Картины военной жизни
Память!
Поделиться
Во время Великой Отечественной войны Александр Романычев служил в рядах военно-морской авиации, был ранен, награжден медалью «За победу над Германией». В своем творчестве он неоднократно возвращался к воспоминаниям о летчиках — своих однополчанах, о рано поседевших друзьях, о солдатах, вернувшихся к опустевшим домам, о погибших и пропавших без вести. В 1964 году он написал картину «Отчий дом». Однако горькие утраты и потери войны не отпускали автора, и он продолжал писать варианты композиции, вновь и вновь переживая эту тему. Картины военной жизни в отечественном искусстве XVI–XX веков. СПб, 2022. С. 191.
Тема возвращения — одна из самых пронзительных и трагичных в послевоенном искусстве. Живописец-фронтовик Александр Романычев создает в 1964 году «Отчий дом» — солдат, только что вернувшийся с фронта, стоит у порога опустевшего родного дома. Мы не видим его лица, но в этой немой сцене заложена острая душевная драма, трагедия потери близких. Солдат стоит в оцепенении, столкнувшись с реальностью утраты. Егор Могилевский. «ЛУЧШАЯ ПАМЯТЬ ИМ — ПРАВДА…» // Память. К 75-летию победы в Великой Отечественной войне . СПб, 2020. С. 8.
Я бы сказал, что хорошие люди чувствуют и понимают, что происходит, когда распространяется мятеж. Горбачевский мятеж — это преемник и продолжатель хрущевского мятежа.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Романычев А. Д.
1919, деревня Русские Горенки Симбирской губернии — 1989, Ленинград
Отец и мать. 1918 год
1977
Холст, масло. 160 х 130
Ж-9748
Пост. в 1979 через МК РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Портрет
Ключевые слова
1918–1941 (советская эпоха) | мужской портрет | семейный портрет | женский портрет | двойной портрет | мореплаватели, морские офицеры, моряки | головные уборы | женский костюм | прически | военная одежда | цветы
Поделиться
Ленинградский живописец Александр Романычев рассматривал этот портрет как памятник своим родителям – Дмитрию Исаевичу (1895–1974) и Анастасии Дмитриевне (1896– 1974), жившим в годы революции в деревне Великие Горенки Симбирской губернии. Портрет стилизован под провинциальную свадебную фотографию 1918 года, когда отец художника, служивший матросом на пароходе «Диана», приезжал на побывку в родную деревню. // Анна Антонова. Русский портрет. ХХ век: СПб, 2001. С. 303.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Кабачек Л. В.
1924, Макеевка, Украина — 2002, Санкт-Петербург
Земля осиротела
1982–1987
Холст, масло. 220 x 170
ЖС-408
Пост. из РЦ «Росизопропаганда»
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1945–1991 | советское искусство | женский портрет | мужской портрет | детский портрет | рабочие, люди труда | крестьяне | дети | детский костюм | женский костюм | мужской костюм | головные уборы | деревня | лошади
Поделиться.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 16:19:31)
Поделиться156Вчера 16:51:15
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Спартак
1986-1987
Холст, масло. 170 x 150
ЖС-91
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Исторический сюжет
Ключевые слова
Советское искусство | воины, военные | головные уборы | военная одежда | война | кареты | Италия | лошади | оружие
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Голгофа
1987–1988
Холст, масло. 200 х 185
ЖС-504
Пост. в 1991 из РЦ «Росизопропаганда»
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Святые | Иисус Христос
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Иисус Христос в русском искусстве
Поделиться
Жертвенность, одна из характернейших черт российской литературы и искусства, в полной мере была присуща творчеству Евсея Моисеенко. Высокой этической мерой отмечены его работы о страданиях Христа. Начатые в середине 1970-х, когда обращение к такой теме не было принято, они завершились созданной на склоне жизни мастера картиной «Голгофа». Главным для Моисеенко было «защитить в человеке человеческое», в данном случае – проникнуться страданиями Христа, Его жертвенным подвигом. Это полотно исполнено с присущей художнику живописной мощью, выразительностью фигур, психологизмом каждого образа.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 16:57:49)
Поделиться157Вчера 17:04:25
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Голгофа (Распятие)
На тему романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита». 1976
Холст, масло. 70 x 61
Ж-10614
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Советское искусство | святые | Иисус Христос | Распятие | Страсти Христовы | соборы, церкви, храмы, монастыри
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Иисус Христос в русском искусстве.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Голгофа. Снятие с креста
На тему романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита». 1976
Холст, масло. 70 x 66
Ж-10616
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Советское искусство | святые | Иисус Христос | Распятие | Страсти Христовы
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Иисус Христос в русском искусстве.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Ветераны
1978
Холст, масло. 57 х 72
Ж-10609
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
Великая Отечественная война | 1945–1991 | защитники Отечества
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Великая Отечественная война
Память!
Страна побед. К 80-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне
Поделиться
Картины Евсея Моисеенко всегда узнаваемы ‒ они своеобразны по острому граничному рисунку и запоминающемуся контрастному колориту. Но главное в них ‒ глубина философская, наполненность смыслом, неброский символизм и глубокая исповедальность образов. Тема войны и памяти о ней многогранно раскрывается в работах мастера. Пропустив эти тяжелые впечатления через собственный опыт, побывав в проигранном бою, в окружении и почти четыре года в страшном вражеском плену, Моисеенко невероятно лично и тонко выбирал композицию для своих военных работ. Е.Б. Могилевский, В.М. Ахунов. Материалы к аудиогиду по выставке «Память» для платформы Izi.travel. 2020
Поистине подлинным звучанием и глубоким психологическим воздействием обладает картина Евсея Моисеенко “Ветераны”. Для художника эти встречи ‒ глубоко интимное переживание, без бравурной патетики, пламенных речей и салютов. Чудом избежавшие гибели друзья, как бы не веря в то, что война кончилась, пришли вспомнить тех, кому так и не удалось увидеть Победу. Их иконные лики проступают из темноты. Скромный тусклый колорит подчеркивает торжественность и трагизм момента, а крепкие молчаливые объятия, жесты их узловатых рук говорят о суровых тяготах, выпавших на долю этих людей. Символична одинокая гвоздика ‒ словно траурная церковная свеча в руке скорбящей женщины. Егор Могилевский. «ЛУЧШАЯ ПАМЯТЬ ИМ — ПРАВДА…» // Память. К 75-летию победы в Великой Отечественной войне . СПб, 2020. С. 9.
«Герой о героях» (война в произведениях Е. Е. Моисеенко)
Мультимедийный фильм - победитель конкурса мультимедийных ресурсов "Герои и победы в русском искусстве" (2020)
Участник: Кокорева Диана, 13 лет
Руководители: Ольховская Елена Всеволодовна, Безвесельная Марина Вячеславовна
ИОЦ: Центральная районная библиотека им. В. Г. Белинского, ГБОУ СОШ № 96 Калининского района, г. Санкт-Петербург
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Голгофа. Мария
На тему романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита». 1981
Холст, масло. 63 x 43
Ж-10615
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Советское искусство | святые | Иисус Христос | Распятие | Страсти Христовы
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Иисус Христос в русском искусстве.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Память
1980
Холст, масло. 145 х 165
ЖС-739
Пост. в 1993 из РОСИЗО
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Ключевые слова
Советское искусство | Ленинградская школа | молодежь | мужской костюм | соборы, церкви, храмы, монастыри | лошади
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
100 лет СССР
Страна побед. К 80-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне
Поделиться
Историзм был органически присущ творчеству Моисеенко. Им пронизаны его драматические полотна о событиях отечественной истории, его произведения на религиозные и легендарные темы. Картина «Память» по-своему эпиграфична. Мастера всегда интересовало — «кто мы и откуда…». Не случайно современные юноши, изображенные на картине «Память», даны на фоне древних храмов и словно проносящихся в их воображении русских витязей. Два плана, разделенные столетиями, соединились в реальном и в историческом пространстве картины. Время как будто листает книгу истории (заметим, картина создана в год шестисотлетия Куликовской битвы). Даже место действия, избранное художником, — своего рода исторический пейзаж, среди которого художник не раз разворачивал события своих полотен. Это не случайно, это рождает мысль о преемственности. Земля родины — место жизни поколений и — шире — человеческого рода. Выразить такую событийность — удел творчества художника. «Ведь искусство — это и наша память», — говорил Моисеенко. Страна побед. СПб, 2025. С. 180.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Памяти поэта
1984–1985
Холст, масло. 190 x 170
ЖС-58
Пост. в 1988 из МК СССР через ВХПО им. Е. В. Вучетича
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Ключевые слова
Эпоха Николая I (1825–1855) | Пушкин и его герои | писатели, поэты | Санкт-Петербург – Петроград – Ленинград
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
ПУШКИН, его время и герои
«Он победил и время и пространство…» К 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина
Поделиться
Начиная с 1960-х годов Моисеенко в своем творчестве неоднократно обращался к пушкинской теме. Он выполнил серию работ, среди которых «Пушкин на прогулке» (1962), «Пушкин в аллее» (1980), «Дуэль» (1977) и другие. Несколько лет художник работал над большой композицией, в которой ему удалось главное – горькое предчувствие неизбежной трагедии. Сюжет картины отражает момент, когда после дуэли Никита Козлов – «дядька», знавший Пушкина с первых дней жизни, крепостной, ставший ему настоящим другом и прошедший с ним практически весь жизненный путь, – переносит смертельно раненного поэта из кареты в дом. Художник создал своего рода «реквием поэту». Здесь очевидна аналогия с горестной темой из Страстного цикла – Снятие с креста. «Искусство ждало появления такой картины, в которой выражено чувство безысходного горя», – так написал об этом произведении близкий друг Моисеенко, скульптор М. К. Аникушин, автор знаменитого памятника Пушкину. А. Г. Низамутдинова // «Он победил и время и пространство...». К 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина. СПб, 2024. С. 92.
Эти картины могут говорить о том, что мятеж снова вступил в активную фазу уже в середине 1970-х гг.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 17:27:23)
Поделиться158Вчера 17:28:17
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Черешня
1969
Холст, масло. 187 x 275
Ж-9283
Пост. в 1977 через СХ СССР
Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Корпус Бенуа
Открыть панораму зала в виртуальном туре
Зал 83
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
1918–1941 (советская эпоха) | Ленинградская школа | советское искусство | воины, военные | военная одежда | сельский пейзаж | лето | лошади | оружие
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
100 лет СССР
Поделиться
Строй и образность картины романтичны и метафоричны при всей точности вероятной ситуации. В ней и историческая память о гражданской войне, и, пусть отрывочные, воспоминания раннего детства. В простоте сюжета — уважение к обычному, естественному. Моисеенко считал: «Маленькая деталь — черешня — это ключ к целому». Группа бойцов пластически соединяется со всей землей. Художник то приближает наш взгляд к лицам, фигурам, великолепно написанным деталям (например, рука возле эфеса шашки), то вдруг уводит к холмистому горизонту. Человек и событие живут в координатах картины и в нашем представлении о той поре. Конечно, пластическое решение с реальным и символическим пространством, эмоциональное письмо, то подробное, то обобщенное, ясная, наполненная внутренним движением острая композиция, выразительный, взятый по существу цвет — все слагается в волнующий вдохновенный образ. // Анатолий Дмитренко. Большая картина. СПб., 2006. С. 279.
Написанное в конце 1960-х полотно стало своеобразным философским эссе о добре и зле на войне. Этой картине, одной из самых известных в изобразительном искусстве России, предшествовали многие работы художника ("Первая конная",1957; "Красные пришли", 1961; "Сын", 1969 и др.). Е. Е. Моисеенко рассказывал об этой картине так: "Я вспомнил своих ребят, друзей детства, которые погибли в эту (Гражданскую) войну... (Я изобразил их во время) короткой паузы. Они будто отрешились от жестоких будней войны и мечтают о мирном будущем. Эти мгновения прекрасны...". Своеобразным "камертоном" этой сцены стали цвет и вкус черешни – поэтический символ жизни для художника, ее расцвета, полноты. Художник поместил главных героев на вершине холма и разделил композицию на отдельные сцены так искусно, что совершенно не ощущается переход от внешнего описания к лирическому размышлению. На возвышенности изображены молодые люди, сидящие кругом, объединенные едиными помыслами, единой судьбой, они доверяют друг другу и понимают друг друга без слов. Это мечтатели с чистой душой и великой идеей. В сжатом пространстве дальнего плана угадывается мирная жизнь городов и сёл, как бы иллюстрируя времена мечтательных помыслов бойцов. "Тишина. Пауза. Может, в полдень там, за холмом, они полягут в эту ласковую траву, но в нашей памяти они останутся живыми, романтичными и трепетными… ".
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Моисеенко Е. Е.
1916, д. Уваровичи Гомельского уезда – 1988, Ленинград
Натюрморт с черешней
1970
Холст, масло. 65 x 56
Ж-9241
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Натюрморт
Ключевые слова
Советское искусство | цветы | фрукты, овощи | пища, напитки | посуда.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 17:40:51)
Поделиться159Вчера 17:43:11
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7.07.1925, Москва - 2012, Москва
Иуда
Эскиз к картине. 1987-1993
Бумага, масло. 76,5 x 57
ЖС-3271
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ФГБУК ГМВЦ «РОСИЗО» (коллекция В. И. Некрасова)
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Советское искусство | Постсоветское искусство | Собрание В. И. Некрасова.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7.07.1925, Москва - 2012, Москва
Обреченная
Эскиз к картине. 1965
Картон, масло. 27,3 x 24,9
ЖС-3306
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ФГБУК ГМВЦ «РОСИЗО» (коллекция В. И. Некрасова)
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Ключевые слова
Суровый стиль | советское искусство | обнаженная натура | Собрание В. И. Некрасова
Мне кажется, эта картина говорит о том, что страна была обречена после хрущевского мятежа. При Хрущеве была переписана история и правильный путь был забыт. К нему так и не смогли вернуться, хоть после изгнания Хрущева и наступило облегчение.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7.07.1925, Москва - 2012, Москва
Беседа
Эскиз. 1973
Бумага «верже», графитный карандаш. 27,7 x 25,3
РС-29769
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ГМВЦ «РОСИЗО» (коллекция В. И. Некрасова)
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Бытовой жанр
Ключевые слова
Суровый стиль | советское искусство | Ленин | вожди Страны Советов (Ленин, Сталин и другие) | Собрание В. И. Некрасова.
Это было уже не ленинское и не сталинское государство, а государство пострадавшее из-за распространения Английского мятежа.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7.07.1925, Москва - 2012, Москва
На кресте
Эскиз к картине. 1990
Бумага, акварель, графитный карандаш. 23 x 30,5
РС-29754
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ГМВЦ «РОСИЗО» (коллекция В. И. Некрасова)
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Советское искусство | Иисус Христос | Собрание В. И. Некрасова.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7 июля 1925, Москва — 2012, Москва
Милосердие
Эскиз к картине. 1998-2004
Картон, масло. 69,5 x 31,5
ЖС-3270
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ФГБУК ГМВЦ «РОСИЗО» (коллекция В. И. Некрасова)
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Ключевые слова
Великая Отечественная война | Постсоветское искусство | воины, военные | военная одежда | головные уборы | война | Собрание В. И. Некрасова | оружие.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7 июля 1925, Москва — 2012, Москва
Скорбный дуэт
Эскиз к картине. 2005-2006
Бумага, масло. 41,5 x 75,5
ЖС-3048
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ГМВЦ «РОСИЗО»
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Ключевые слова
Постсоветское искусство | музыканты | прически | музыкальные инструменты.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7 июля 1925, Москва — 2012, Москва
Голова Ленина
Эскиз к картине «Свалка». 2006
Картон, масло. 25 x 35
ЖС-3049
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ГМВЦ «РОСИЗО»
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Ключевые слова
Постсоветское искусство | Ленин | вожди Страны Советов (Ленин, Сталин и другие) | произведения искусства.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7 июля 1925, Москва — 2012, Москва
Несение креста
Эскиз. 2007
Бумага серая, графитный карандаш, цветной карандаш. 13,5 x 24,5
РС-29774
Пост. в 2020 из Министерства культуры РФ через ГМВЦ «РОСИЗО» (коллекция В. И. Некрасова)
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Постсоветское искусство | Иисус Христос | Страсти Христовы | Несение креста.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Коржев Г. М.
7 июля 1925, Москва — 2012, Москва
Победитель
Эскиз к картине. 2011
Холст, масло. 94,5 x 50
ЖС-3120
Пост. в 2020 из Министерства культуры Российской Федерации через ГМВЦ «РОСИЗО»
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Ключевые слова
Постсоветское искусство.
Так оценивал действительность того времени человек который видел ленинское и сталинское идеальное государство.
Отредактировано Гость 1 (Вчера 18:07:58)
Поделиться160Вчера 19:27:21
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Репин С. Н.
Несение креста
1996
Холст, масло. 115 x 125
ЖС-2160
Пост. в 1999 от автора, Репина С. Н. (Санкт-Петербург)
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Постсоветское искусство | Иисус Христос | Несение креста.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Никонов П. Ф.
Род. 1930, Москва
Тайная вечеря
2020
Фанера, масло. 200 × 200
ЖС-3403
Пост. в 2023 от П. Ф. Никонова
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Библейский сюжет
Ключевые слова
Святые | Апостолы | Иисус Христос | Тайная вечеря. Омовение ног
Поделиться
Событие описано во всех канонических евангелиях.
«Когда же настал вечер, Он возлег с двенадцатью учениками; / И когда они ели, сказал: истинно говорю вам, что один из вас предаст Меня. Они весьма опечалились и начали говорить Ему, каждых из них, не я ли, Господи? Он же сказал в ответ: опустивший со Мною руку в блюдо, этот предаст Меня; / Впрочем Сын Человеческий идет, как писано о Нем; но горе тому человеку, которым Сын Человеческий предается: лучше было бы этому человеку не родиться. При сем и Иуда, предающий Его, сказал: не я ли, Равви? Иисус говорит ему: ты сказал». Мф. 26, 20–25; Мк. 14, 18–25; Лк. 22, 14–38; Ин. 13, 1–38. Иисус Христос. СПб, 2000. С. 189.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Никонов П. Ф.
род. 30 мая 1930, Москва
Смольный — штаб Октября
1965
Холст, масло. 214 x 248
Ж-9134
Пост. в 1975 через МОХФ РСФСР
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Исторический сюжет
Ключевые слова
Революция 1917 | суровый стиль | советское искусство | Ленин | вожди Страны Советов (Ленин, Сталин и другие) | воины, военные | головные уборы | мужской костюм | Санкт-Петербург – Петроград – Ленинград | оружие
Поделиться
Никонов — один из главных представителей «сурового стиля», рожденного эпохой «оттепели». В его творчестве стремление к показу неприкрашенных жизненных реалий сочетается с поисками нового изобразительного языка, восходящего своей лаконичностью и монументальностью к широкому кругу предшественников — от мастеров «Бубнового валета» до А. А. Дейнеки.
В картине «Смольный — штаб Октября» нашла отражение новая трактовка октябрьских событий, отличная от той, которую утверждали полотна сталинской эпохи. Это было связано с хрущевской кампанией по возвращению к «ленинским нормам жизни», еще более укрепившей культ Ленина. Теперь вождь, избавленный от окружения последовательно дискредитированных фигур Троцкого и Сталина, остался единственным руководителем революционным штаба. В самые решающие минуты его окружили не ближайшие соратники, а представители восставшего народа, участники боевых дружин, которые ждут его судьбоносных указаний. В левой части картины обращает на себя внимание фигура солдата, напоминающая рядового Ивана Шадрина — персонажа культового фильма С. И. Юткевича «Человек с ружьем». // Павел Климов, Альфия Низамутдинова. Электронный каталог «Герои и злодеи русской истории». СПб, 2010. С. 364.
Картина написана не в хрущевское время, и наоборот может говорить о революции в ходе которой свергается хрущевская власть. Правда смущает белая штора у окна, что может говорить о том, что это не совсем правильная революция, в которой забыли о подлинной идеологии, олицетворением которой является не только Ленин, но и Сталин, ведь время послесталинское. Впрочем штора не совсем белая, и не может ли оказаться где-то среди этих людей Иосиф Сталин, как думали в то время?
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Иванов В. И.
род. 1924, Москва
Николай Агафонович Туркин
2018
Холст, масло. 176 x 84
ЖС-2880
Пост.: в 2020.
Период
Вторая половина XX – XXI вв.
Категория
Портрет
Ключевые слова
1991- настоящее время | суровый стиль | советское искусство | мужской портрет | мужской костюм
Поделиться
На подготовительном рисунке (1969) «изображен девяностошестилетний старик с удивительно русским складом всей фигуры, выражением лица, старинной формой прически и бороды.
Есть старики, на которых ясно видны отпечатки былых времен. Туркин помнит в селе Исады, где он живет, курные избы. Он был свидетель небывалых изменений в жизни людей. В свои девяносто шесть лет он охраняет светлый разум. Читает «священные» книги без очков. Рассказы его о прежней жизни в деревне в его журчащей мягкой речи звучат как удивительные сказки. Он помнит события революций 1905 и 1917 годов, и вся история села проходила на его глазах.
Общение с такими необыкновенными стариками дает возможность живо почувствовать прошлое нашей Родины. Время как бы сжимается. Прошлое приближается. Становится живым и понятным. Чувствуешь непрерывность истории. Как нужны эти рдекие минуты общения с прошлым через живые души людей особенно нам, художникам». В. И. Иванов // Виктор Иванов. Рисунки. Альбом/Авт. вст. статьи и составитель В. А.Пушкарев. – Л.: Художник РСФСР, 1990. С. 90.
"Николай Агафонович Туркин — реальный житель села Исады (Рязанская область), ставший прототипом портрета работы художника Виктора Ивановича Иванова.
Ключевые сведения:
Портрет работы В. И. Иванова. Картина «Николай Агафонович Туркин» написана в 2018 году. Она выполнена маслом на холсте, размеры — 176 × 84 см. Поступила в коллекцию в 2020 году, относится к периоду второй половины XX — XXI века, жанр — мужской портрет.
Подготовительный рисунок (1969). Ещё в 1969 году Иванов создал набросок, на котором изображён 96‑летний Туркин. В описании к рисунку художник отмечал:
у Туркина «удивительно русский склад фигуры», характерное выражение лица, старинная форма причёски и бороды;
он помнит курные избы в селе Исады и события революций 1905 и 1917 годов — «вся история села проходила на его глазах»;
в 96 лет сохранял светлый разум, читал «священные» книги без очков, а его рассказы о прежней жизни звучали «как удивительные сказки».
Художественный образ. В портрете Туркина Виктор Иванов воплотил собирательный образ непокорного крестьянина из рязанских деревень. Через этот образ художник раскрывает идеи «сурового стиля»:
акцент на внутренней стойкости и мотивации человека;
восприятие труда как самоопределения и неотъемлемой части жизни;
красота в аскетичности и жизнестойкости.
Значение образа. По словам Иванова, общение с такими людьми даёт возможность «живо почувствовать прошлое нашей Родины», ощутить «непрерывность истории». В образе Туркина отражены не только личные качества, но и черты целого поколения, пережившего масштабные исторические перемены.
Кратко о художнике: Виктор Иванович Иванов (род. 1924, Москва) — советский и российский живописец, академик Российской академии художеств. Известен работами на темы сельской жизни, труда и судьбы человека; многие полотна связаны с Рязанской землёй."
Отредактировано Гость 1 (Вчера 20:12:45)
Поделиться161Вчера 23:38:42
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
В отреставрированных залах музея начата развеска картин знаменитых русских художников
1946
Период
Первая половина XX века
Ключевые слова
Великая Отечественная война | Блокада Ленинграда 1941–1944
Поделиться
Раскатка с вала картины В.Д. Поленова «Христос и грешница». 17 апреля 1946 г.
Фото ТАСС.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Выставка ленинградских художников, на которой экспонировалось около 700 работ 300 авторов
1952
Фотография
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Экспозиция советской скульптуры в Бетонном зале корпуса Бенуа
1967
Фотография
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Экспозиция отдела советского искусства
1949
Фотография.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Галерея верхнего этажа Михайловского дворца
1898
Фотография
Ключевые слова
Михайловский дворец.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Рядовой гренадер Лейб-гвардии Преображенского полка
XVIII в.
Бумага, литография. 29 х 20
ЛД-596
Пост.: в 1935 от Мезенцева
Экспонирование
Актуальное размещение предметов в залах может отличаться. Уточнить информацию
Домик Петра I
Открыть панораму зала в виртуальном туре
Сени
Период
XVIII век
Категория
Батальный жанр
Ключевые слова
Эпоха Петра I (1682-1725) | воины, военные
На каске изображён двуглавый орел.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Верхняя типография. Москва
Царь Давид
По рисунку Симона Ушакова. 1680
Офорт, резец, сухая игла. 3-е состояние 22,4×14,4
Др.гр.-34
Пост. в 1925 из Александро-Свирского монастыря через ГМФ
Период
XVII век
Типология / подвид
Гравюра на металле
Категория
Библейский / религиозный сюжет
Ключевые слова
Пророки библейские | Праотцы
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Осень русского Средневековья
Поделиться
Фронтиспис для книги Симеона Полоцкого «Псалтырь рифмотворная».
Русский человек царь Давид — идеальный политик.
https://rusmuseumvrm.ru/data/collection … /index.php
Пикарт П.
(мастерская)
1668, Голландия – 1737, Санкт-Петербург
Флот на пути к Выборгу в 1710 году / Определенный порядок ... через каковым образом флот и транспорт Петербурга и Кронштата отправлен ...1710 г. в Выборг
1710
Офорт, резец. И.: 41,2 х 51; л.: 58 х 71,2
Гр.-31963
Период
XVIII век
Типология / подвид
Гравюра на металле
Ключевые слова
Лодки, парусники, корабли
Участие в виртуальных выставках и 3D-турах
Санкт-Петербург. Город и горожане
Поделиться
Схематическое изображение боевых порядков кораблей русского флота во время „ледового“похода из Петербурга и Кронштадта к осажденному русскими войсками Выборгу в мае 1710 года. Всего в походе участвовало 250 судов, которые с большим трудом пробились через льды Финского залива и ускорили сдачу Выборга русским войскам. Елена Мишина // Санкт-Петербург: Портрет города и горожан. СПб, 2003. С. 34.
Русский флаг. Зная три его цвета можно узнать порядок их расположения на флаге.
Кейзер флаг.
Спереди Кейзер флаг и сзади Кейзер флаг (он же Андреевский флаг) на большом флаге (схематичное изображение этого второго флага, либо корректировка).
Кейзер флаг спереди, Русский флаг в задней части корабля.
На среднем корабле большой флаг с Кейзер флагом на верхней мачте (схематичное изображение, либо корректировка).
На нижнем корабле длинный флаг с косым крестом у древка: скорее всего это корректировка: вместо косого креста здесь находился прямой крест. Хотя может быть можно допустить, что на этом корабле здесь был изображен еще один Кейзер флаг. Странно, что длинный флаг как бы разрезан на две части. На месте этого флага располагался длинный Русский флаг с тремя горизонтальными полосами и соответствующими цветами. Этот флаг, если говорить о его форме, можно видеть на некоторых картинах из Русского музея.
Это может говорить о том, что эта гравюра корректировалась.
Спереди у верхнего корабля Кейзер флаг и три больших флага с Кейзер флагами (эти три флага могли быть изображены схематично, либо это корректировка картины).
Это изображение флага может говорить о том, что на нем показан широкий прямой красный крест с белым окаймлением на синем фоне и скрытый в белом окаймлении косой крест. Другого порядка изображения крестов и порядка расположения цветов быть не может, если говорить о подлинных неоткорректированных флагах.
"«Флот на пути к Выборгу в 1710 году / Определённый порядок ... через каковым образом флот и транспорт Петербурга и Кронштата отправлен ...1710 г. в Выборг 1710» — это гравюра на металле, созданная в мастерской Питера Пикарта. Она представляет собой схематическое изображение боевых порядков кораблей русского флота во время «ледового» похода из Петербурга и Кронштадта к осаждённому Выборгу в мае 1710 года.
rusmuseumvrm.ru
Некоторые детали, которые могли быть отражены на гравюре:
Состав флота. В походе участвовало более 250 боевых и вспомогательных судов. Флот был разделён на три отряда:
Корабельный (под командованием вице-адмирала К. И. Крюйса) — 9 фрегатов (каждый с 28–32 пушками), 2 брандера, свыше 20 вооружённых транспортных и грузовых судов с войсками и вооружением. Всего — 250 пушек разного калибра, команда — 1500 человек (из них 40 офицеров).
Галерный (под командованием шаутбенахта И. Ф. Боциса) — 177 кораблей, включая 5 галер, 54 бригантины и 118 мелких грузовых судов с провиантом. Вооружение — 150 пушек и 80 ручных мортирок, команда — 3000 человек.
Отряд шняв (под командой Петра I в чине контр-адмирала) — до 30 боевых, транспортных и грузовых судов, включая 8 шняв, 5 брандеров и 2 тартаны.
Ледовая обстановка. Движение флота из Петербурга началось 25 апреля, сразу после вскрытия льда на Неве. 29 апреля флот собрался в Кронштадте. В Финском заливе складывалась сложная ледовая обстановка: лёд стоял достаточно плотный, но не был сплошным.
Маршрут. Стремясь прибыть к Выборгу раньше более сильной шведской эскадры, Пётр I 29 апреля отправил в ледовую разведку к Берёзовым островам две шнявы, а 30 апреля вывел в море транспортные суда в охранении фрегатов и шняв. Отойдя от Кронштадта на 20 миль, караван встретил возвращавшиеся из ледовой разведки шнявы, которые сообщили, что путь к Берёзовым островам забит льдом. В такой ситуации Пётр I принял решение направить флот вдоль южного берега Финского залива, где лёд был более разреженным.
Прибытие к Выборгу. С 10 по 14 мая производилась высадка войск, выгрузка артиллерии, боеприпасов, провианта и амуниции. 14 мая Пётр I отправился в обратный путь, оставив у Выборга для осады с моря и содействия сухопутным войскам галерный флот.
ru.wikipedia.org*
ru.ruwiki.ru
Отредактировано Гость 1 (Сегодня 01:15:37)